El Pasado Sabado 29 de Noviembre se llevo a cabo la Inauguracion de la 6ta exposicion Colectiva De Arte Entre Loco Edicion Portuguesa .
La Actividad se realizo en las instalaciones del Museo De arte de Acarigua -Araure alrededor de las 11 de la mañana . En la misma se dieron cita reconocidos Artistas plasticos y fotografos Portugueseños Como : Benjamin Arenas , Victor Azuaje , Marcos Oropeza , Juan Mogollon , Leonardo Figueredo entre otros
Cabe destacar que en la exposicion tambien participan obras de reconocidos Artistas plasticos de otros estados como , Falcon , Aragua , Lara , Barinas , Merida entre otros ...
Durante la inauguracion compartimos con la mayoria de los expositores que muy amablemente daban detalles de sus obras expuestas ... entre risas , anecdotas , Remembranzas y otras conversaciones se nos fue el tiempo muy rapido .
Sin mas nada que acotar los invito a visitar esta exposicion que estara en el Museo De Arte De Acarigua -Araure ubicado detras de Imgeve , HASTA MEDIADOS DE FEBRERO .
Gracias a todos los Organizadores de la exposicion por la invitacion y el trato ... HASTA LA PROXIMA .
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
lunes, 1 de diciembre de 2014
viernes, 28 de noviembre de 2014
Felix Martin De Venezuela Para EL MUNDO (Entrevista Por Kleber Peña )
Las cuerdas de un venezolano que deleitan al mundo entero. Felix Martin sin duda alguna es un nombre que crece cada día más en la escena musical mundial, un joven Venezolano que ha sacudidos los escenarios nacionales e internacionales. Lo que comenzó como un sueño hoy es la vida de este Joven.
1.)Félix cuéntanos un poco de cómo iniciaste en la música?
Empecé desde que tenía alrededor de 10 y 13 anos. No había muchos profesores de guitarra eléctrica entre Barquisimeto y Acarigua, y me obligue a aprender a tocar yo solo a esa edad. Fue muy difícil porque no tenía ni videos ni libros, pero esto me llevo a ser muy creativo, que a la final me ayudo mucho en el futuro a inventar mis propias técnicas de guitarra. Esto también me llevo a tocar dos guitarras simultáneamente crear técnicas para ello, que hoy en día es lo que siempre hago.
2.)Porque una guitarra de 14 cuerdas?
Quise tocar dos guitarras simultáneamente, pero no con dos guitarras separadas, si no con una sola. Lo que hice fue agregarle 7 cuerdas más a una guitarra de 7 cuerdas. Hay otro de mis modelos que es una guitarra de 8 cuerdas con una de 6. Las dos guitarras tienen el mismo sonido y feeling. En otras palabras, el concepto es de tocar dos guitarras como si fuera un solo instrumento.
3.) Escuchar tu música es un viaje a través de muchas influencias, como has logrado fusionar tantas cosas en tu música y como ha sido recibido en los diferente escenarios que has visitado?
Eso es una de las cosas más llamativas, los cambios de ritmo y estilos. La mayoría de las personas que van a mis conciertos son amantes de la música en general, no de un solo género.
4.) Hablemos un poco de tu equipo de audio desde tus guitarras hasta tus efectos, como te manejas en las giras y en estudio.
Súper sencillo. Uso un pre amp llamado Axe FX II de Fractal Audio para todo (En Vivo, practicar y en estudio) Me gusta mucho su sonido y me siento muy cómodo. No uso amplificadores como tal. Igualmente, solo uso muy pocos efectos, nada mas limpio y dos distorsiones. Las guitarras son hechas por lutieres que la hacen a mano, basadas por diseños que hago yo con colaboración de los lutieres. Por ahora, estoy usando las guitarras de un lutier de Canadá llamado JP Laplante.
5.)Has tenido la oportunidad de trabajar con distintos músico, tanto venezolanos como extranjeros como ha sido esa experiencia
Esa es una de las cosas buenas de ser músico independiente, el poder tocar con tanta gente. Lo más importante es que cada persona es un mundo diferente, y tu aprendes de ellos y vise versa. En Venezuela hay excelentes músicos, que están al mismo nivel de cualquier parte del mundo.
6.) Tocar junto a Steve Vai como fue esa experiencia? Imaginaste que alguna vez eso sucedería?
Sí y no. No, porque lo veía como muy difícil yo llegar a ese punto y no sabía cuando pasaría. Pero si, por que desde que tenía 15 años, aunque no tocaba bien, tenia seguridad en si mismo, siempre dije que algún día conoceré a la gente que admiro. Como paso con Mike Portnoy (Dream Theater) me acuerdo una vez que le pedí un autógrafo en Boston, pero yo por dentro me decía, algún día nos conoceremos como profesionales. Y hace un ano el me invito personalmente a su festival de música progresiva por que solo me vio en internet tocando. Es cuestión de tener mente positiva siempre para todo.
7.) Que puedes decir aquellos jóvenes que han incursionado en la música es nuestro país y a los no tan jóvenes que aun están en la lucha por cruzar fronteras.
Trabajo fuerte y motivación. Eso es lo más importante. Todos somos iguales, si hay un Joe Satriani que es de USA, porque no hay alguien de ese reconocimiento Venezuela? No le tengan miedo al mundo que nada es imposible si de verdad uno lo quiere. No se desmotiven por la situación del país (o la de cualquier país del tercer mundo) si hay talento, hay talento. Hoy en dia se hace todo por internet, si se sube un video a Youtube y hay talento, la gente lo reconocerá, no importa que seas de Choroni o Paris!
Gracias Félix nos vemos en algún Show.
Gracias a ti!
Entrevista Por : Kleber Peña
1.)Félix cuéntanos un poco de cómo iniciaste en la música?
Empecé desde que tenía alrededor de 10 y 13 anos. No había muchos profesores de guitarra eléctrica entre Barquisimeto y Acarigua, y me obligue a aprender a tocar yo solo a esa edad. Fue muy difícil porque no tenía ni videos ni libros, pero esto me llevo a ser muy creativo, que a la final me ayudo mucho en el futuro a inventar mis propias técnicas de guitarra. Esto también me llevo a tocar dos guitarras simultáneamente crear técnicas para ello, que hoy en día es lo que siempre hago.
2.)Porque una guitarra de 14 cuerdas?
Quise tocar dos guitarras simultáneamente, pero no con dos guitarras separadas, si no con una sola. Lo que hice fue agregarle 7 cuerdas más a una guitarra de 7 cuerdas. Hay otro de mis modelos que es una guitarra de 8 cuerdas con una de 6. Las dos guitarras tienen el mismo sonido y feeling. En otras palabras, el concepto es de tocar dos guitarras como si fuera un solo instrumento.
3.) Escuchar tu música es un viaje a través de muchas influencias, como has logrado fusionar tantas cosas en tu música y como ha sido recibido en los diferente escenarios que has visitado?
Eso es una de las cosas más llamativas, los cambios de ritmo y estilos. La mayoría de las personas que van a mis conciertos son amantes de la música en general, no de un solo género.
4.) Hablemos un poco de tu equipo de audio desde tus guitarras hasta tus efectos, como te manejas en las giras y en estudio.
Súper sencillo. Uso un pre amp llamado Axe FX II de Fractal Audio para todo (En Vivo, practicar y en estudio) Me gusta mucho su sonido y me siento muy cómodo. No uso amplificadores como tal. Igualmente, solo uso muy pocos efectos, nada mas limpio y dos distorsiones. Las guitarras son hechas por lutieres que la hacen a mano, basadas por diseños que hago yo con colaboración de los lutieres. Por ahora, estoy usando las guitarras de un lutier de Canadá llamado JP Laplante.
5.)Has tenido la oportunidad de trabajar con distintos músico, tanto venezolanos como extranjeros como ha sido esa experiencia
Esa es una de las cosas buenas de ser músico independiente, el poder tocar con tanta gente. Lo más importante es que cada persona es un mundo diferente, y tu aprendes de ellos y vise versa. En Venezuela hay excelentes músicos, que están al mismo nivel de cualquier parte del mundo.
6.) Tocar junto a Steve Vai como fue esa experiencia? Imaginaste que alguna vez eso sucedería?
Sí y no. No, porque lo veía como muy difícil yo llegar a ese punto y no sabía cuando pasaría. Pero si, por que desde que tenía 15 años, aunque no tocaba bien, tenia seguridad en si mismo, siempre dije que algún día conoceré a la gente que admiro. Como paso con Mike Portnoy (Dream Theater) me acuerdo una vez que le pedí un autógrafo en Boston, pero yo por dentro me decía, algún día nos conoceremos como profesionales. Y hace un ano el me invito personalmente a su festival de música progresiva por que solo me vio en internet tocando. Es cuestión de tener mente positiva siempre para todo.
7.) Que puedes decir aquellos jóvenes que han incursionado en la música es nuestro país y a los no tan jóvenes que aun están en la lucha por cruzar fronteras.
Trabajo fuerte y motivación. Eso es lo más importante. Todos somos iguales, si hay un Joe Satriani que es de USA, porque no hay alguien de ese reconocimiento Venezuela? No le tengan miedo al mundo que nada es imposible si de verdad uno lo quiere. No se desmotiven por la situación del país (o la de cualquier país del tercer mundo) si hay talento, hay talento. Hoy en dia se hace todo por internet, si se sube un video a Youtube y hay talento, la gente lo reconocerá, no importa que seas de Choroni o Paris!
Gracias Félix nos vemos en algún Show.
Gracias a ti!
Entrevista Por : Kleber Peña
jueves, 20 de noviembre de 2014
Disfruta La Entrevista A La Banda Portugueseña : AUDIOFONICA
A Continuacion Te Invitamos a Disfrutar de la entrevista que le hiciera el pana Kleber Peña a la banda Portugueseña Audiofonica ...
1. ¿Cómo nace Audiofonica?
R) Audiofonica nace de una manera muy extraordinaria el baterista de la banda GALAJACK JUAREZ COMIENZA a buscar músicos para realizar un proyecto estilo rock que suene a la bella época los 80 y 90 entra Luis Elías Giménez como Voz Líder tenía el tono de voz adecuado para el proyecto de hay entra Carlos Galindes con ganas de aprender un genero nuevo , sus ganas de tocar lo llevaron rápidamente a incorporarse en la banda y ser el guitarrista líder , buscando bajista nos encontramos en el camino a Arjuna Esteba e iniciamos el trabajo al ver que nos faltaba algo seguimos buscando y entra nada más que el señor DANIEL TORREALBA en los teclados...completamos el quinteto y empezamos a ensayar temas e ideas que teníamos cada quien por su parte....hasta ese momento no teníamos nombre ya teníamos 6 meses ensayando cuando llega la OPORTUNIDAD DE COMPARTIR CON LA BANDA VINILOVERSUS en tarima en el el primer aniversario mix 92.7 radio local y empezamos a buscar el nombre que sonara a los 80 de hay nació AUDIOFONICA @audiofonica01 de hay arrancamos y tuvimos el placer de compartir ese mismo año nada más que con LA SEGURIDAD NACIONAL EN BARQUISIMETO (BUNKER DEL ESTE).PARA NOSOTROS UNA GRAN ESPERIENCIA bueno y hay vamos tocando donde se pueda y trabajando en nuestro PRIMER EP.
2. Como ven la movida musical actualmente en su ciudad natal Acarigua?
R ) La movida en Acarigua Araure en estos momentos es de VERDAD muy pero muy buena hay mucho talento y muchos chamos con muchas ganas y sobre todo mucho compañerismo y es lo más importante y tienen el apoyo de AUDIO-JACK BACKLINE que esta siempre al pendiente que no se quede ningún talento por fuera.
3. ¿Cuáles han sido las principales influencias de la banda?
R ) EL ROCK VENEZOLANO DEFINITIVAMENTE ,ZAPATO 3 ,CARAMELOS DE CIANURO ,SENTIMIENTO MUERTO ,WAG, LA MISMA GENTE METROSUBDIVISION POR PARTE DE LOS TECLADOS, Y MUCHOS MAS A Y SIN DEJAR POR FUERA A LAS BANDAS BRITANICAS GRINGAS QUE POR HAY VIENE TODO PUES .
Pero SODA STEREO es la infancia y lo que escuchamos los 5 integrantes sin querer cambiar de canción jajajajajaj.
4. ¿Cuéntennos acerca de su tema “En Coma”?
R) EN COMA: a raíz de leer todo lo bueno y lo malo de cerati creo que Venezuela fue para soda un país que coreo cada una de sus canciones y un día en la playa nuestro baterista escuchando a unos chamines tocar en acústico los tema de soda busco un lápiz y papel y empezó a la, al oír las palabras de los chamos que cerati era inmortal que el carajo era como un arsenal seducía cada uno de sus temas..... Bueno escribió el tema en coma , dedicado al Gran Gustavo Cerati.
5. ¿Cuáles son los planes de la banda actualmente?
R ) Terminar nuestro EP y seguir hasta donde la música nos lleve.
6. Nuestra escena musical ha sufrido de distintos males económicos, como políticos y ha causado una inmensa división en el panorama musical, ¿Qué opinan al respecto?
R) Es triste que tantos buenos músicos por cuestiones de política y económica estén emigrando del país pero bueno paciencia que no todo es eterno ...y Venezuela a traspasado barreras en el mundo entero los músicos VENEZOLANOS son respetados a nivel MUNDIAL ,A LA MUSICA NO LA PARA NI EL DICTADOR MAS GRANDE DEL MUNDO .....SOLO PASIENCIA
7. ¿Cómo definen Audfiofonica en una sola palabra?
R) HUMILDAD AMOR Y ROCK & ROLL
Entrevista Por : Kleber Peña
Disfruta del tema Trasparente de la banda Audiofonica
1. ¿Cómo nace Audiofonica?
R) Audiofonica nace de una manera muy extraordinaria el baterista de la banda GALAJACK JUAREZ COMIENZA a buscar músicos para realizar un proyecto estilo rock que suene a la bella época los 80 y 90 entra Luis Elías Giménez como Voz Líder tenía el tono de voz adecuado para el proyecto de hay entra Carlos Galindes con ganas de aprender un genero nuevo , sus ganas de tocar lo llevaron rápidamente a incorporarse en la banda y ser el guitarrista líder , buscando bajista nos encontramos en el camino a Arjuna Esteba e iniciamos el trabajo al ver que nos faltaba algo seguimos buscando y entra nada más que el señor DANIEL TORREALBA en los teclados...completamos el quinteto y empezamos a ensayar temas e ideas que teníamos cada quien por su parte....hasta ese momento no teníamos nombre ya teníamos 6 meses ensayando cuando llega la OPORTUNIDAD DE COMPARTIR CON LA BANDA VINILOVERSUS en tarima en el el primer aniversario mix 92.7 radio local y empezamos a buscar el nombre que sonara a los 80 de hay nació AUDIOFONICA @audiofonica01 de hay arrancamos y tuvimos el placer de compartir ese mismo año nada más que con LA SEGURIDAD NACIONAL EN BARQUISIMETO (BUNKER DEL ESTE).PARA NOSOTROS UNA GRAN ESPERIENCIA bueno y hay vamos tocando donde se pueda y trabajando en nuestro PRIMER EP.
2. Como ven la movida musical actualmente en su ciudad natal Acarigua?
R ) La movida en Acarigua Araure en estos momentos es de VERDAD muy pero muy buena hay mucho talento y muchos chamos con muchas ganas y sobre todo mucho compañerismo y es lo más importante y tienen el apoyo de AUDIO-JACK BACKLINE que esta siempre al pendiente que no se quede ningún talento por fuera.
3. ¿Cuáles han sido las principales influencias de la banda?
R ) EL ROCK VENEZOLANO DEFINITIVAMENTE ,ZAPATO 3 ,CARAMELOS DE CIANURO ,SENTIMIENTO MUERTO ,WAG, LA MISMA GENTE METROSUBDIVISION POR PARTE DE LOS TECLADOS, Y MUCHOS MAS A Y SIN DEJAR POR FUERA A LAS BANDAS BRITANICAS GRINGAS QUE POR HAY VIENE TODO PUES .
Pero SODA STEREO es la infancia y lo que escuchamos los 5 integrantes sin querer cambiar de canción jajajajajaj.
4. ¿Cuéntennos acerca de su tema “En Coma”?
R) EN COMA: a raíz de leer todo lo bueno y lo malo de cerati creo que Venezuela fue para soda un país que coreo cada una de sus canciones y un día en la playa nuestro baterista escuchando a unos chamines tocar en acústico los tema de soda busco un lápiz y papel y empezó a la, al oír las palabras de los chamos que cerati era inmortal que el carajo era como un arsenal seducía cada uno de sus temas..... Bueno escribió el tema en coma , dedicado al Gran Gustavo Cerati.
5. ¿Cuáles son los planes de la banda actualmente?
R ) Terminar nuestro EP y seguir hasta donde la música nos lleve.
6. Nuestra escena musical ha sufrido de distintos males económicos, como políticos y ha causado una inmensa división en el panorama musical, ¿Qué opinan al respecto?
R) Es triste que tantos buenos músicos por cuestiones de política y económica estén emigrando del país pero bueno paciencia que no todo es eterno ...y Venezuela a traspasado barreras en el mundo entero los músicos VENEZOLANOS son respetados a nivel MUNDIAL ,A LA MUSICA NO LA PARA NI EL DICTADOR MAS GRANDE DEL MUNDO .....SOLO PASIENCIA
7. ¿Cómo definen Audfiofonica en una sola palabra?
R) HUMILDAD AMOR Y ROCK & ROLL
Entrevista Por : Kleber Peña
Disfruta del tema Trasparente de la banda Audiofonica
jueves, 13 de noviembre de 2014
Cuarto Magno Estrena El Video Oficial De Armagedon
Cuarto Magno estrenó el vídeo oficial correspondiente al tema Armagedon, el primer sencillo de su producción discográfica del mismo nombre. La dirección del videoclip estuvo a cargo de Orlando Rivera y fue grabado en Valencia, Estado Carabobo a principios del mes de octubre.
El vídeo de Armagedon ya está disponible en el canal oficial de la banda en YouTube y puedes verlo ingresando a este enlace http://goo.gl/HnTfLV
Cuarto Magno también está participando en las votaciones para presentarse en el Concierto Por Una Sonrisa 2014 de la Fundación Guerra Santa a realizarse el sábado 13 de diciembre. Las votaciones estarán abiertas hasta el 15 de noviembre a través del Facebook de Guerra Santa.
Recuerda que la agrupación también se estará presentando el 29 de noviembre en el Festival MetalRock 2014 a llevarse a cabo en la cancha techada del centro de Guacara en Carabobo, allí compartirán tarima con Imperial Ceremony y Blasfemia a las 3:00P PM. La entrada en preventa tendrá un precio de 200 Bs y el día del evento 230 Bs.
Facebook: Cuarto Magno
Twitter: @CuartoMagnoBand
YouTube: Cuarto Magno
Nota Por : Marlis Mejias
DISFRUTA DEL VIDEO OFICIAL DEL TEMA ARMAGEDON DE CUARTO MAGNO
El vídeo de Armagedon ya está disponible en el canal oficial de la banda en YouTube y puedes verlo ingresando a este enlace http://goo.gl/HnTfLV
Cuarto Magno también está participando en las votaciones para presentarse en el Concierto Por Una Sonrisa 2014 de la Fundación Guerra Santa a realizarse el sábado 13 de diciembre. Las votaciones estarán abiertas hasta el 15 de noviembre a través del Facebook de Guerra Santa.
Recuerda que la agrupación también se estará presentando el 29 de noviembre en el Festival MetalRock 2014 a llevarse a cabo en la cancha techada del centro de Guacara en Carabobo, allí compartirán tarima con Imperial Ceremony y Blasfemia a las 3:00P PM. La entrada en preventa tendrá un precio de 200 Bs y el día del evento 230 Bs.
Facebook: Cuarto Magno
Twitter: @CuartoMagnoBand
YouTube: Cuarto Magno
Nota Por : Marlis Mejias
DISFRUTA DEL VIDEO OFICIAL DEL TEMA ARMAGEDON DE CUARTO MAGNO
miércoles, 29 de octubre de 2014
Todo Un Exito La 3era Feria FilantroRock Acarigua -Araure 2014
El pasado Sabado 25 de octubre, 14 Fundaciones Sin fines de Lucro Del Edo Portuguesa , se dieron cita en las Instalaciones Del Cc Llano Mall Ciudad comercial Para Celebrar la 3era Edicion de la Feria Filantrorock .
Entre las fundaciones participantes estubieron : Facme , Aministia Internacional , Concierto Por la vida , Fundavidan , Doctor Yaso , Pro Humanos con discapacidad , Savia , Dr Sonrisa Entre otras ...
Las Palabras de bienvenida A la feria fueron alrededor de las 10 y 30 de la mañana por parte de una de las productoras de la actividad , Francis Perez . asi se daba inicio a la feria .
Los artistas invitados comenzaron a tocar a partir de la 1 pm ente ellos , Wilmer Franco , Luis Desven , Amelia , Casona Fletcher , Dosis , Feed Back , D yesterdays , Dr fusion , Alex Ledezma desde caracas con su show de Magia y humor y la noche la cerro la banda Audiofonica .
El artista palstico homenajeado en esta edicion de la feria fue el Sr y mi Amigo Jose Luis Fernandez al cual le entregamos un merecido Reconocimiento , por el apoyo incondicional para con nuestras actividades ..
El dia transcurrio entre risas , compartir entre amigos que año a año nos damos cita para hacer alianzas entre fundaciones y conocerse entre si , La animacion de la feria estubo a cargo de la Srta Angela Paredes que ya es la animadora oficial de las ediciones venideras .
Sin mas nada que acotar quiero agradecer muy especialmente A
Francis Perez coordinadora de la asociacion Pro humanos con discapacidad , Nelson Carrasquero y Kheranghely La Roche Coordinadores de la Fundacion Dr Sonrisa (Payasos De Hospital ) Por ser parte de la organizacion en esta edicion de la feria , como tambien quiero Agradecer a la directiva del CC LLANO MAL POR CEDER SUS ESPACIOS ... GRACIAS .. y por ultimo y no menos importante a todos los integrantes de la banda Audiofonica , especialmente al pana Galajack Juarez director de Audio-Jack Back line ... Tambien gracias a todos las Empresas patrocinantes por Apoyarnos como Siempre ... GRACIAS HASTA LA PROXIMA ...
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar
Fotos Por : Juan Mogollon Solorzano . .
Entre las fundaciones participantes estubieron : Facme , Aministia Internacional , Concierto Por la vida , Fundavidan , Doctor Yaso , Pro Humanos con discapacidad , Savia , Dr Sonrisa Entre otras ...
Las Palabras de bienvenida A la feria fueron alrededor de las 10 y 30 de la mañana por parte de una de las productoras de la actividad , Francis Perez . asi se daba inicio a la feria .
Los artistas invitados comenzaron a tocar a partir de la 1 pm ente ellos , Wilmer Franco , Luis Desven , Amelia , Casona Fletcher , Dosis , Feed Back , D yesterdays , Dr fusion , Alex Ledezma desde caracas con su show de Magia y humor y la noche la cerro la banda Audiofonica .
El artista palstico homenajeado en esta edicion de la feria fue el Sr y mi Amigo Jose Luis Fernandez al cual le entregamos un merecido Reconocimiento , por el apoyo incondicional para con nuestras actividades ..
El dia transcurrio entre risas , compartir entre amigos que año a año nos damos cita para hacer alianzas entre fundaciones y conocerse entre si , La animacion de la feria estubo a cargo de la Srta Angela Paredes que ya es la animadora oficial de las ediciones venideras .
Sin mas nada que acotar quiero agradecer muy especialmente A
Francis Perez coordinadora de la asociacion Pro humanos con discapacidad , Nelson Carrasquero y Kheranghely La Roche Coordinadores de la Fundacion Dr Sonrisa (Payasos De Hospital ) Por ser parte de la organizacion en esta edicion de la feria , como tambien quiero Agradecer a la directiva del CC LLANO MAL POR CEDER SUS ESPACIOS ... GRACIAS .. y por ultimo y no menos importante a todos los integrantes de la banda Audiofonica , especialmente al pana Galajack Juarez director de Audio-Jack Back line ... Tambien gracias a todos las Empresas patrocinantes por Apoyarnos como Siempre ... GRACIAS HASTA LA PROXIMA ...
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar
Fotos Por : Juan Mogollon Solorzano . .
martes, 30 de septiembre de 2014
Luis Desven
Luis Desven, nací el 07/01/91, en la ciudad de Mérida-Mérida (Venezuela), pero el mayor tiempo de mi vida he estado acá en portuguesa, mi gen artístico proviene por parte de la abuela paterna, una colombiana alegre que estuvo en muchas orquestas importantes de su país natal y Venezuela, a los ocho años sin saber nada de la vida me interese por la música por instinto, si se quiere, y desde hay no hubo manera de separarme de ella, a los 8 años le pedí de regalo a mi abuelo una flauta dulce con la que atormente a todos en la casa por casi un año hasta que aprendí a tocarla como un experto de manera empírica, en la escuela siempre estuve vinculado a las artes pero nunca demostré mi enteres por la música por que era muy tímido, al llegar al bachillerato forme parte de bandas rítmicas (bandas show , José Antonio Páez) una de ellas. Donde fui ejecutante de percusión por varios años, hasta ser llegar a ser jefe de percusión, luego el reto fueron los metales, y el instrumento que elegí fue el trombón ya teniendo 15 años me interese por la guitarra la cual ejecute de manera empírica con la poca ayuda que pudo darme mi novia para ese entonces que ya la ejecutaba mejor, al cabo de unos meses ya estaba practico, y comencé a ensayar pero para esto era necesario cantar, y es hay donde descubrí que también podía cantar aunque solo lo hacia para mi,
un año después forme mi primera banda de rock (una banda de garaje). Al terminar el bachillerato , ya de repente era músico, y mi pasión por cantar ya estaba metida entre ceja y ceja, forme parte de agrupaciones de tambor, música bailable, mariachis, canten llaneras, banda de reggae la música se volvió mi trabajo y pasión, a los 18 luego del primer desamor escribí mi primer canción, que mostré mis amigos y nadie creía que fuese mía, es en ese momento supe que Dios también me dio el don de escribir mis propios temas, y se me metió en la cabeza que algún día podría grabar un CD, Y comenzó la travesía empecé a cantar en cualquier fiesta en cualquier lugar, cante en los autobuses para comenzar a reunir aunque no fue la mejor estrategia pero no descanse hasta que un día de suerte llegue hasta el que hoy en día es mi productor ejecutivo, que mas bien es mi ángel de la guarda, ahora me encuentro en la plena producción de mi primer álbum que estará compuestos por 10 temas de mi autoría, los cuales abarcan diversos géneros musicales entre ellos: pop, balada, reggae, música latina, entre los temas hay fusiones de estos géneros. También a finales de este año estará listo el video clip oficial de el primer promocional (VEN, VEN, VEN), que ya se encuentra sonando en todas las fm del estado y muy pronto en las del país.
Gracias a la ayuda brindada por todas las personas que están colocando su grano de arena así como ustedes. Sumado a esto ahora no hay limites, pues sueño en grande pero también sigo trabajando en grande, mi fin, con la música que estoy haciendo es poder llegar a toda la juventud posible y mas haya de ser un artista reconocido poder llevar un mensaje sincero de amor, no estoy en busca de fama, mas bien en busca del éxito, y aunque se que el camino es largo cada día me preparo mas, espero el titulo de tsu en comunicación social, y me encuentro cursando estudios en la UNEARTE, específicamente licenciatura musical mención CANTO, tengo cursos de oratoria, locución, fotografía, camarógrafo entre otros.
Mi mayor experiencia hasta el momentoa sido en una tarima presidencial donde compartí, con Hanykauam, Omar Enrique, los cadillacs entre otros.
un año después forme mi primera banda de rock (una banda de garaje). Al terminar el bachillerato , ya de repente era músico, y mi pasión por cantar ya estaba metida entre ceja y ceja, forme parte de agrupaciones de tambor, música bailable, mariachis, canten llaneras, banda de reggae la música se volvió mi trabajo y pasión, a los 18 luego del primer desamor escribí mi primer canción, que mostré mis amigos y nadie creía que fuese mía, es en ese momento supe que Dios también me dio el don de escribir mis propios temas, y se me metió en la cabeza que algún día podría grabar un CD, Y comenzó la travesía empecé a cantar en cualquier fiesta en cualquier lugar, cante en los autobuses para comenzar a reunir aunque no fue la mejor estrategia pero no descanse hasta que un día de suerte llegue hasta el que hoy en día es mi productor ejecutivo, que mas bien es mi ángel de la guarda, ahora me encuentro en la plena producción de mi primer álbum que estará compuestos por 10 temas de mi autoría, los cuales abarcan diversos géneros musicales entre ellos: pop, balada, reggae, música latina, entre los temas hay fusiones de estos géneros. También a finales de este año estará listo el video clip oficial de el primer promocional (VEN, VEN, VEN), que ya se encuentra sonando en todas las fm del estado y muy pronto en las del país.
Gracias a la ayuda brindada por todas las personas que están colocando su grano de arena así como ustedes. Sumado a esto ahora no hay limites, pues sueño en grande pero también sigo trabajando en grande, mi fin, con la música que estoy haciendo es poder llegar a toda la juventud posible y mas haya de ser un artista reconocido poder llevar un mensaje sincero de amor, no estoy en busca de fama, mas bien en busca del éxito, y aunque se que el camino es largo cada día me preparo mas, espero el titulo de tsu en comunicación social, y me encuentro cursando estudios en la UNEARTE, específicamente licenciatura musical mención CANTO, tengo cursos de oratoria, locución, fotografía, camarógrafo entre otros.
Mi mayor experiencia hasta el momentoa sido en una tarima presidencial donde compartí, con Hanykauam, Omar Enrique, los cadillacs entre otros.
martes, 23 de septiembre de 2014
Disfruta La Entrevista A La Banda Larense : PUAH
Hablar de PÚAH ya es una referencia obligatoria en nuestro país, su música ha logrado cubrir cada rincón de Venezuela, llegando a un público muy diverso como su música. Dejemos que sean ellos quienes nos cuenten cada detalle de su historia.
1.En los últimos dos años han estado lleno de sucesos muy diversos dentro de la banda, la Salida y regreso de su vocal, David “Chuck” Ferrer.
R : Fue un episodio bastante dificultoso para todos como banda. Nos manejábamos bajo unas reglas algo “fuera de lo normal” por un sello disquero local. La salida de Chuck se debió principalmente al descontento hacia el método de trabajo con esa disquera. Luego de romper contrato con ellos, nos volvimos a reunir como familia. Todos somos piezas dentro de esta banda, por ende ninguno debe faltar al trabajo. Aun teniendo diferencias, supimos enfrentar las cosas y seguimos aquí, más fuertes que nunca.
2.Luego hubo cambio de formación con la salida de Napoleón Agreda, nuevos ingresos, rotación de puestos.
R : Napo sale de la banda por decisiones netamente personales. Tenía proyectos fuera del país que no podía postergar o dejar a un lado por nosotros. Entendimos su posición y respetamos su decisión sin esto significar que teníamos que parar. Logramos incluir una pieza más a nuestro line-up que fue el joven guitarrista Francisco Torrealba, los cual solidificó por completo las bases de la banda como tal. Fue difícil aceptar la salida de napo, pero desde aquí siempre le deseamos solo lo mejor para el en esa nueva etapa de su vida.
3.Luego de todas historias vino lo que muchos esperábamos su primer sencillo del disco con un excelente video, cuéntennos como fue el trabajo de este disco ya que fue larga la espera.
R: Espera larga pero productiva! Luego de todas las trabas superadas, logramos re-grabar todo el material con un sonido más unificado, más fresco, más técnico. “Tierras Áridas” salió junto a nuestro primer videoclip… Fue el abrebocas para todo lo que vino luego. Estamos muy felices de haber logrado las cosas tal cual nos propusimos.
4.Ya adentrándonos en el tema del disco, todos esperábamos “El árbol del problema” y recibimos “Kharma” ¿Por qué el cambio de nombre?
R : Todo el proceso para nosotros fue una evolución. “Arbol del problema” significaba un estancamiento y una connotación bastante desagradable dado todo el asunto con la disquera y eso. “Kharma” fue una respuesta positiva a todo eso… Dicen que el “Kharma” es la mejor lección para todo. Espero que los “amigos” hayan aprendido de eso. jejejeje
5.¿Dónde quedo el tema Invasión?
R : Para un próximo disco. Al igual que otros 20 temas que quedaron fuera de la selección del primer álbum. Hay PÚAH para rato!
6.En sus últimas presentaciones han contado con dos bajistas distintos entre ellos Dany Anka reconocido músico de la ciudad ¿Qué nos pueden contar de ello?
R: Por cuestiones familiares nuestros guitarristas tuvieron que hacer viajes al exterior. Dany nos ayudó durante la fecha de la gira No+Violencia de Candy66 y Elefreak, mientras que Gonzalo Villaverde (Ex – Terror Machine) estuvo con nosotros en Caracas y Maracaibo. Ya luego de eso, volveremos a la normalidad. Cada quien en su puesto
7.¿Cómo ha sido la experiencia del Kharma Tour?
R: Muy gratificante. Pudimos recorrer muchos rincones de Venezuela y dar por sentado que el movimiento musical Venezolano tiene gasolina para rato! Aparte de ver con ojos propios el tamaño de la Fuerza PÚAH en toda Venezuela. Nunca pensamos que fuese tanta gente apoyando nuestro trabajo y coreando nuestras canciones en los conciertos! Súper felices y agradecidos con todos ellos por siempre estar ahí con nosotros.
8.Planean extender su gira fuera del país?
R: Sí, hay bastantes ofertas fuera del país. Por ahora no revelamos hasta no confirmar todo! Confórmense con saber que será algo muy importante para todos los músicos de Lara y Venezuela.
Entrevista Por : KLEBER PEÑA
Disfruta del video clip del tema Tierras aridas de PUAH
1.En los últimos dos años han estado lleno de sucesos muy diversos dentro de la banda, la Salida y regreso de su vocal, David “Chuck” Ferrer.
R : Fue un episodio bastante dificultoso para todos como banda. Nos manejábamos bajo unas reglas algo “fuera de lo normal” por un sello disquero local. La salida de Chuck se debió principalmente al descontento hacia el método de trabajo con esa disquera. Luego de romper contrato con ellos, nos volvimos a reunir como familia. Todos somos piezas dentro de esta banda, por ende ninguno debe faltar al trabajo. Aun teniendo diferencias, supimos enfrentar las cosas y seguimos aquí, más fuertes que nunca.
2.Luego hubo cambio de formación con la salida de Napoleón Agreda, nuevos ingresos, rotación de puestos.
R : Napo sale de la banda por decisiones netamente personales. Tenía proyectos fuera del país que no podía postergar o dejar a un lado por nosotros. Entendimos su posición y respetamos su decisión sin esto significar que teníamos que parar. Logramos incluir una pieza más a nuestro line-up que fue el joven guitarrista Francisco Torrealba, los cual solidificó por completo las bases de la banda como tal. Fue difícil aceptar la salida de napo, pero desde aquí siempre le deseamos solo lo mejor para el en esa nueva etapa de su vida.
3.Luego de todas historias vino lo que muchos esperábamos su primer sencillo del disco con un excelente video, cuéntennos como fue el trabajo de este disco ya que fue larga la espera.
R: Espera larga pero productiva! Luego de todas las trabas superadas, logramos re-grabar todo el material con un sonido más unificado, más fresco, más técnico. “Tierras Áridas” salió junto a nuestro primer videoclip… Fue el abrebocas para todo lo que vino luego. Estamos muy felices de haber logrado las cosas tal cual nos propusimos.
4.Ya adentrándonos en el tema del disco, todos esperábamos “El árbol del problema” y recibimos “Kharma” ¿Por qué el cambio de nombre?
R : Todo el proceso para nosotros fue una evolución. “Arbol del problema” significaba un estancamiento y una connotación bastante desagradable dado todo el asunto con la disquera y eso. “Kharma” fue una respuesta positiva a todo eso… Dicen que el “Kharma” es la mejor lección para todo. Espero que los “amigos” hayan aprendido de eso. jejejeje
5.¿Dónde quedo el tema Invasión?
R : Para un próximo disco. Al igual que otros 20 temas que quedaron fuera de la selección del primer álbum. Hay PÚAH para rato!
6.En sus últimas presentaciones han contado con dos bajistas distintos entre ellos Dany Anka reconocido músico de la ciudad ¿Qué nos pueden contar de ello?
R: Por cuestiones familiares nuestros guitarristas tuvieron que hacer viajes al exterior. Dany nos ayudó durante la fecha de la gira No+Violencia de Candy66 y Elefreak, mientras que Gonzalo Villaverde (Ex – Terror Machine) estuvo con nosotros en Caracas y Maracaibo. Ya luego de eso, volveremos a la normalidad. Cada quien en su puesto
7.¿Cómo ha sido la experiencia del Kharma Tour?
R: Muy gratificante. Pudimos recorrer muchos rincones de Venezuela y dar por sentado que el movimiento musical Venezolano tiene gasolina para rato! Aparte de ver con ojos propios el tamaño de la Fuerza PÚAH en toda Venezuela. Nunca pensamos que fuese tanta gente apoyando nuestro trabajo y coreando nuestras canciones en los conciertos! Súper felices y agradecidos con todos ellos por siempre estar ahí con nosotros.
8.Planean extender su gira fuera del país?
R: Sí, hay bastantes ofertas fuera del país. Por ahora no revelamos hasta no confirmar todo! Confórmense con saber que será algo muy importante para todos los músicos de Lara y Venezuela.
Entrevista Por : KLEBER PEÑA
Disfruta del video clip del tema Tierras aridas de PUAH
lunes, 22 de septiembre de 2014
NINA DJ (HARDTECHNO)
Andreina Atehortúa (24.jul.1991) joven DJ nacida en Barquisimeto-Venezuela, actualmente viviendo en Barcelona/Es, siempre ha estado relacionada con sonidos fuertes y agresivos descubre su inmensa pasión hacia la música electrónica a sus 13 años. Productores como O.B.I., Buchecha, Alex TB, Svetec entre otros, llevaron a esta joven a sentir una gran pasión por el Hardtechno, es asi como asiste a su primera fiesta de música electrónica a los 17 años, desde ese momento estuvo atenta a las técnicas utilizadas por los Djs para pinchar donde nació una gran admiración y curiosidad.
En el Studio de Roberto Yriarte aka Bamb, Nina conoce el arte de la mezcla, donde con bastante dedicación comienza a experimentar el gran trabajo que lleva ser DJ. Poco a poco fue desarrollando nuevas técnicas y habilidades, logrando así su propio estilo y destreza en las mezclas.
En el 2012, ArkTEK le hace la propuesta de formar parte del Colectivo organizador de eventos en Venezuela, ese mismo año nace LIMDUO, proyecto donde Nina y Bamb juntan sus técnicas y pasión por el Hardtechno pinchando a 4 decks, es así como consiguen su primer toque en Caracas, capital de su país, y por primera vez Nina se expone frente a un público para trasmitir su energía en el escenario.
Sus toques se han caracterizado por ser bastante enérgicos, movidos, ritmicos, potentes, a rápidos BPMs, con una excelente selección musical transmitiendo su energía y divirtiéndose detrás del display.
Nina ha compartido escenario con importantes Djs, como Motormorfoses, Slugos, Malke, Scott Kemix, Jan Fleck, Joanna Coelho, Lukas y Fernanda Martins.
En el Studio de Roberto Yriarte aka Bamb, Nina conoce el arte de la mezcla, donde con bastante dedicación comienza a experimentar el gran trabajo que lleva ser DJ. Poco a poco fue desarrollando nuevas técnicas y habilidades, logrando así su propio estilo y destreza en las mezclas.
En el 2012, ArkTEK le hace la propuesta de formar parte del Colectivo organizador de eventos en Venezuela, ese mismo año nace LIMDUO, proyecto donde Nina y Bamb juntan sus técnicas y pasión por el Hardtechno pinchando a 4 decks, es así como consiguen su primer toque en Caracas, capital de su país, y por primera vez Nina se expone frente a un público para trasmitir su energía en el escenario.
Sus toques se han caracterizado por ser bastante enérgicos, movidos, ritmicos, potentes, a rápidos BPMs, con una excelente selección musical transmitiendo su energía y divirtiéndose detrás del display.
Nina ha compartido escenario con importantes Djs, como Motormorfoses, Slugos, Malke, Scott Kemix, Jan Fleck, Joanna Coelho, Lukas y Fernanda Martins.
jueves, 18 de septiembre de 2014
Eugenio Miranda nos muestra la vida de “Cayayo: en alma perpetua”
Tras el interés de las nuevas generaciones por conocer en detalle el movimiento musical rockero en Venezuela, de finales de los 80 y mediados de los 90,el periodista Eugenio Miranda se inspira en uno de los emblemas musicales de esa época para presentarnos su nuevo libro.
Luego de año y medio de investigación, el periodista y fotógrafo Eugenio Miranda presenta, de la mano de Equilibrio.Net, su nuevo libro “Cayayo: alma perpetua”, un paseo por la vida artística y personal del siempre recordado músico Carlos Eduardo Troconis a través de relatos y vivencias aportadas por amigos y conocidos.
En 2012, a propósito del éxito obtenido por la reedición del libro biográfico de Zapato 3, Miranda nota un gran interés de las nuevas generaciones por el movimiento musical de los años 80 y 90. Sobre todo por la historia de Cayayo, por lo que emprende una gran investigación sobre la vida del cantautor venezolano fallecido a los 31 años.
“Comencé en diciembre de 2012 luego del apoyo de Equilibrio.Net para elaborar el proyecto y cubrir sus costos de investigación. La elaboración total del libro, incluyendo la investigación y escritura total del mismo, se llevó año y medio. El propósito fundamental del libro fue elaborar una semblanza de Cayayo lo más aproximadamente posible a lo que fue su vida artística y su legado musical basado en los relatos y vivencias aportadas por todas las personas entrevistadas”, comenta el también locutor Eugenio.
Miranda entrevistó a más de 50 personalidades entre familiares, ex compañeros de banda, amigos y allegados a Cayayo. En cada página se hace una exploración sobre “Dead Feeling”, primera aproximación que tuvo Cayayo de una banda, además de “Sentimiento Muerto”, gran fenómeno cultural en Venezuela, del que el mencionado artista formó parte. Así mismo se describe con detalle la intensa vida de su banda Dermis Tatú y su participación en la agrupación P.A.N., sin dejar de lado su rol protagónico como productor de eventos respaldando la movida local a través de la producción de la serie de conciertos conocida como “Los miércoles insólitos”.
Paralelamente, el autor deja colar como trasfondo la historia contemporánea del país que, de forma indirecta, siempre afectó al movimiento musical. “Tanto las épocas de bonanza como las de crisis han dejado una huella indeleble en el incipiente movimiento contemporáneo musical local”, afirma Miranda.
Este trabajo investigativo será bautizado el martes 7 de octubre en la Sala Cabrujas, en el marco de la 23ª edición del Festival Nuevas Bandas, quienes además rendirán tributo al fallecido rocker con una exposición (12 fotografías inéditas) y conciertos en la misma sala, que está ubicada en la urbanización Los Palos Grandes: el 8 de octubre tocarán Octavio Suñé y la agrupación Okills ("el Kmarón" Jaramillo y Alberto "el Arcas"). El viernes 10 lo hará Rodrigo Gonsalves (Viniloversus) y Laura Guevara.
El libro “Cayayo: alma perpetua” puede ser adquirido en preventa a partir del 22 de septiembre por Equilibrio.Net.
Si desean más información @equilibrionet y @miraeugenio @urbanmediaccs
Luego de año y medio de investigación, el periodista y fotógrafo Eugenio Miranda presenta, de la mano de Equilibrio.Net, su nuevo libro “Cayayo: alma perpetua”, un paseo por la vida artística y personal del siempre recordado músico Carlos Eduardo Troconis a través de relatos y vivencias aportadas por amigos y conocidos.
En 2012, a propósito del éxito obtenido por la reedición del libro biográfico de Zapato 3, Miranda nota un gran interés de las nuevas generaciones por el movimiento musical de los años 80 y 90. Sobre todo por la historia de Cayayo, por lo que emprende una gran investigación sobre la vida del cantautor venezolano fallecido a los 31 años.
“Comencé en diciembre de 2012 luego del apoyo de Equilibrio.Net para elaborar el proyecto y cubrir sus costos de investigación. La elaboración total del libro, incluyendo la investigación y escritura total del mismo, se llevó año y medio. El propósito fundamental del libro fue elaborar una semblanza de Cayayo lo más aproximadamente posible a lo que fue su vida artística y su legado musical basado en los relatos y vivencias aportadas por todas las personas entrevistadas”, comenta el también locutor Eugenio.
Miranda entrevistó a más de 50 personalidades entre familiares, ex compañeros de banda, amigos y allegados a Cayayo. En cada página se hace una exploración sobre “Dead Feeling”, primera aproximación que tuvo Cayayo de una banda, además de “Sentimiento Muerto”, gran fenómeno cultural en Venezuela, del que el mencionado artista formó parte. Así mismo se describe con detalle la intensa vida de su banda Dermis Tatú y su participación en la agrupación P.A.N., sin dejar de lado su rol protagónico como productor de eventos respaldando la movida local a través de la producción de la serie de conciertos conocida como “Los miércoles insólitos”.
Paralelamente, el autor deja colar como trasfondo la historia contemporánea del país que, de forma indirecta, siempre afectó al movimiento musical. “Tanto las épocas de bonanza como las de crisis han dejado una huella indeleble en el incipiente movimiento contemporáneo musical local”, afirma Miranda.
Este trabajo investigativo será bautizado el martes 7 de octubre en la Sala Cabrujas, en el marco de la 23ª edición del Festival Nuevas Bandas, quienes además rendirán tributo al fallecido rocker con una exposición (12 fotografías inéditas) y conciertos en la misma sala, que está ubicada en la urbanización Los Palos Grandes: el 8 de octubre tocarán Octavio Suñé y la agrupación Okills ("el Kmarón" Jaramillo y Alberto "el Arcas"). El viernes 10 lo hará Rodrigo Gonsalves (Viniloversus) y Laura Guevara.
El libro “Cayayo: alma perpetua” puede ser adquirido en preventa a partir del 22 de septiembre por Equilibrio.Net.
Si desean más información @equilibrionet y @miraeugenio @urbanmediaccs
viernes, 12 de septiembre de 2014
BIGMANDRAKE (Ska-Punk-Rock)
BIGMANDRAKE es una propuesta musical renovada, donde la carga social y la irreverencia del punk y el ska buscan librar de inhibiciones a la gente, combinando ese sentimiento con la consciencia melodica y humana de ritmos latinos como el reggae. Como proyecto paralelo a SinSospechas, y luego de 20 años de carrera
donde se cosecharon tres discos de estudio, dos discos en vivo, un dvd y siete giras internacionales; la banda decide renovarse con nuevos aires y tomar una vía claramente marcada por la influencia recibida a traves de los viajes, con una perspectiva mucho mas amplia
y original.
La escena de BIGMANDRAKE esta cargada de potencia y honestidad, haciendo de cada concierto una fiesta colectiva donde la mezcla del rock con la cultura latina y balcanica se encuentran.
BIGMANDRAKE es una experiencia de sincera conexión entre la banda y su público.
Contacto:
Tlf: (+58 416) 637.79.85 / (+58 412) 391.89.82
-Website: www.bigmandrake.com
-Email: Bigmandrakemusic@gmail.com
-Facebook: Bigmandrake
-Twitter: @bigmandrake
Disfruta del Video Oficial YE YE YE De BIGMANDRAKE
donde se cosecharon tres discos de estudio, dos discos en vivo, un dvd y siete giras internacionales; la banda decide renovarse con nuevos aires y tomar una vía claramente marcada por la influencia recibida a traves de los viajes, con una perspectiva mucho mas amplia
y original.
La escena de BIGMANDRAKE esta cargada de potencia y honestidad, haciendo de cada concierto una fiesta colectiva donde la mezcla del rock con la cultura latina y balcanica se encuentran.
BIGMANDRAKE es una experiencia de sincera conexión entre la banda y su público.
Contacto:
Tlf: (+58 416) 637.79.85 / (+58 412) 391.89.82
-Website: www.bigmandrake.com
-Email: Bigmandrakemusic@gmail.com
-Facebook: Bigmandrake
-Twitter: @bigmandrake
Disfruta del Video Oficial YE YE YE De BIGMANDRAKE
miércoles, 10 de septiembre de 2014
Disfruta De La Entrevista A La Banda Larense : DISASTER PROPHET
Es un placer para este servidor poder compartir junto a la banda Larense Disaster Prophet, a través de Luigyrock.com un espacio que nos brinda el amigo Luis Villamizar para el metal nacional. Sin más preámbulos dejemos que sean los protagonistas de historias quienes nos cuenten sus últimos movimientos en la escena musical.
1. Ya revelaron su primer promocional del nuevo disco de la banda, ¿Cómo ha sido la recepción del público pues hay un nuevo sonido en la banda notablemente?
R: Pues ha sido excelente ! La opinión común es que se le ha dado otro matiz a la banda refrescando su sonido, dando un material solido y renovado,sabemos que nuestros fanáticos han tenido mucha paciencia al esperar estos 3 años para nuestro nuevo material y lo mejor es que se sientan que no fue en vano!.
2. Hace poco fueron anunciados en el cartel del 25 aniversarios de los Monstruos del rock en Barquisimeto junto a legendarias bandas del país, lamentablemente su presentación junto a la de dos bandas mas no pudo realizarse cuéntennos un poco acerca de lo sucedido.
R : Estábamos muy emocionados y honrados de formar parte de ese cartel, los organizadores fueron muy amables y siempre estuvimos bien atendidos y no sólo por ellos, sino también por el crew de Decibel 360.
Muchos factores influyeron para que nuestras presentaciones no se llevarán a cabo, más sin embargo considero que se pudo evitar algunos inconvenientes, el clima no jugo a nuestro favor pero la prueba de sonido fue extremadamente tardía.Para nosotros fue muy lamentable pero estamos seguros, que nuestro público es comprensivo, finalmente fue algo que escapo de nuestras manos.
3. De este nuevo disco se ha anunciado la producción de un nuevo video de la banda, será del mismo tema promocional Beautiful Chaos?
R : Pues efectivamente el tema es Beautiful Chaos, y próximamente anunciaremos su estreno.
4. Ya al ver un primer tema en la calle de esta nueva producción como se han sentido con el resultado, ya que contaron con la colaboración de Raymond Herrera como productor.
R : Para nosotros finalmente haber podido trabajar con Raymond fue un reto y a la vez un sueño, por el hecho de saber que alguien que tuvo tanto éxito y que siempre en mi caso he admirado, tuvo la disposición de trabajar con nosotros y moldear nuestro trabajo para que tenga la fuerza y contundencia que tiene ahora, estamos contentos con el resultado.
5. Cuando piensan lanzar el disco oficialmente?
R : Aún no tenemos fecha de lanzamiento, por lo pronto seguiremos compartiendo con ustedes nuestro nuevo material en forma de sencillos y otras sorpresas!
#staydisaster
6. Será lanzado a través del sello Kill Media Message o un sello internacional?
R : Por los momentos KKM seguirá a cargo de distribuir el material y promocionarnos como se ha venido haciendo, aún seguimos en conversaciones para concretar quien estará a cargo definitivamente de nuestro material.
7. Fueron invitados a cerrar El Festival de bandas regionales “Barquisimeto tiene talento” Como fue esa experiencia?
R : La experiencia fue única,para nosotros fue muy emotiva, ya que teníamos 3 años sin presentarnos en nuestra ciudad y el público nos hizo sentir que nos esperaban, la receptividad fue enorme. El evento estuvo muy bien organizado, las bandas participantes estuvieron geniales, la presentación de Pharmacy y Bajo Zero fueron impecables y cargadas de mucho poder.
Mil gracias nuevamente por compartir esta líneas con nosotros, además muchas gracias por mantenerse en pie de guerra luchando por mantener activa Mil gracias a ustedes por siempre estar presentes y ayudarnos en esta dura pero muy buena causa que es el metal !
Stay Disaster
Entrevista Por : Kleber Peña
viernes, 5 de septiembre de 2014
Disfruta De La Entrevista A La Banda Larense : SHELTER NEFAIRE
Bienvenido muchachos es para nosotros todo un Honor el poder compartir con ustedes esta líneas, ShelterNefaire es una banda que ya viene sonando entre algunos medios nacionales con sus temas promocionales CALAMITY, REBELION, CRECIENDO ENTRE RUINAS y no hace mucho realizaron su primera presentación en las tablas de Barquisimeto en el festival de banda en el reconocido local LASOS de Barquisimeto.
1. ¿Cómo nace ShelterNefarie?
HéctorHernández: Nace con las ganas de crear música fuerte de esa que siempre nos ha apasionado, con un concepto de difundir las historias buenas y malas que están pasando en este mundo loco jajajaja..y de difundir toda esas armonías y riff tan poderoso que teníamos en nuestras cabezas y corazón.
2. Como deciden nombrar a la banda de esta manera de donde viene su origen
Javier Vadaker: Bueno al comienzo de nuestra reunión como banda, se llegó hablar de nombrar este proyecto comoShelter (refugio), pero sentíamos que le faltaba algo indagamos y encontramos una palabra en latín¨Nefarie¨ qué significaba oscuridad, conjugamos estas dos palabras dándole un origen conceptual de la siguiente manera; la cual es un refugio oscuro donde puedes albergarte y pensar sobre todo lo que pasa a tu alrededor.
3. A pesar de tener ya varios años creando música fue un largo proceso para su primer show ¿Cuál fue el motivo?
Javier Vadaker: Nuestro motivo es que para encontrar un músico que quisiera esto tanto como nosotros es un algo difícil, y el que nos podía tendía la mano por “x” razón no estaba disponible, tuvimos altas y bajas bueno más bajas que altas. Pero nunca nos damos por vencido y siempre miramos adelante, lo fácil es como aburrido jajajajaja.
4. Entre la variedad de sus temas se deja sentir una marcada influencias de bandas como DarkTrankility,Graveworn. Donde radican sus influencias? Quienes han sido los culpables de sumergirlos en este tan grato mundo del rock? A nivel general como músicos, interpretes, compositores.
Héctor Hernández: Esta parte de las influencias es complicado, ya que cada integrante de la banda tiene un estilo distinto, nos gusta diferentesgénerosdel metal, claro todos con la simpatía por el death metal que es lo que nosotros estamos creando, de esta manera cada uno aporta un granito de arena a esta máquina del death metal (SHELTER NEFARIE), ya que nos gusta el death ,black,thrash,heavy, hasta incorporamos alguna que otra cosa de doom.
5. Puedo ver que las letras de las bandas tienen una gran influencia social, que los inspira a la hora de componer?
Héctor Hernández: bueno nos hemos visto en un mundo que esta patas para arriba, hay mucha delincuencia, violencia, las personas que no toleran a otra por ser distinta tanto en pensamientos como en aspecto, los cambios ambientales, las guerras, y no querer hacer nada para cambiarlo, etc…tenemos temas que son como una forma de protesta como por ejemplo genocide trata de que las personas nos estamos exterminando unos con otros por favor no más muertes.
6. La banda ha sido marcada por distintos cambios de Line Up hasta su formación actual, quienes conforman la banda actualmente.
Javier Vadaker: si lastimosamente una de las perdidas más dolorosas fue la de mi hermano del metal BraianGuedez que fue nuestro baterista falleció el año pasado muy difícil de afrontar, pero él siempre me decía viejo hay que tocar y hacer lo que a uno le gusta.
Actual mente la banda está conformada de la siguiente manera: HectorHernandez(vocalista), Miguel Vielma (guitarrista), José Figueredo (guitarrista), Jaime Lopez en la batería y por ultimo mi persona Javier VadakerGarcia (bajista).
7. Hasta ahora la banda ha presentado solo maquetas informales, cuando piensan podamos ver un material más formal de la banda tal vez un demos de 4 canciones.
Héctor Hernández: pronto muy pronto, este año nos dedicaremos a eso tal vez para el año que viene podrán ver ese material que todos desean.
8. Como ha afectado a nivel musical, personal la actual situación económica que rige nuestro país a la banda? No es un secreto que unas baquetas cuestan 400bsf o mas unas cuerdas 600bsf y son cosas que deben ser sustituidas constantemente para una ajuste correcto del sonido
Héctor Hernández: bueno esta pregunta va de la mano con la anterior ya que para grabar tenemos que tener cuerdas nuevas y nuestros equipos buenos, y como ves todo esta caro eso nos atrasa, y en los estudios también están elevados los precios la cosa es difícil para nosotros los músicos, pero poco a poco con las uñas uno logra lo que desea, del apuro queda el cansancio.
9. Como ven que ha cambiado el soporte a las bandas nacionales al bajar la presencia de bandas internacionales a corto plazo en las tarimas nacionales
Javier vadaker: creo que las empresas grandes que traen bandas internacionales todavía no se preocupan ni les interesa promover el talento nacional. Nosotros nos impulsamos por medio de la web o por conciertos regionales que pocas personas realizan.
10. Hemos visto como distintos medios han cerrado sus puertas, creen que esto se deba a la poca receptividad del público o la escena en general hacia los medios.
Javier vadaker: responderé con esto creo que los venezolanos deberían apoyar más a sus bandas, ser regionalistas amar lo que se hace en tu tierra ya que aquí existe mucho talento.
11. Que opinan de que muchas bandas han decido colgar sus discos de manera gratuita en el internet en vez editar disco originales y venderlos a un costo si bien elevado para nuestra economía es el precio más justo que le permite a la banda recuperar parte de su inversión.
Javier vadaker: esto se debe a la tecnología y a él internet, los discos quemados, y que un disco original es costosos y no todos tiene para adquirirlo, nos hemos visto en la necesidad de convertirnos en técnicos y grabar el material nosotros mismos, masterizar el material en un estudio o tomar clases de cómo hacerlo y ser independiente,.
12. Cual creen que es el futuro de la escena musical en Venezuela?
Javier vadaker: Esperando que todo avance al largo del paso, ya existen algunos sitios que nos están abriendo las puertas y el público poco a poco está apoyando esta movida.
13. Donde puede la gente conseguir su música? O adquirir algún material de la banda?
Héctor Hernandez: atrás vez del Facebook nos buscar por SHELTER NEFARIE hay encontraran música también por el twitter @shelter_nefarie y por ultimo por una pequeña pagina web: www.shelter-nefarie.com.nu
14. Que le depara el futuro a la banda?Cuáles son sus próximos planes?
Javier vadaker: la verdad no sabemos que nos depara el futuro nos toca vivir el presente al máximo y nuestros próximos planes serian terminar de grabar el disco, también estamos muy emocionados por tocar fuera de Barquisimeto, tenemos una idea de grabar un video clip y pare de contar jajaja.
Muchachos muchas gracias por su tiempo. Siéntanse libre de tomar unas líneas para ustedes.
Para finalizar dándole las gracias por este tiempo y espacio que nos prestan a las bandas de metal, y por dedicar un tiempo a shelternefarie, también agradeciendo a todos los que nos abren las puertas, y a todas aquellas que nos apoyan, a nuestros amigos, a nuestras familias. Tenemos mucho camino por recorrer nunca retrocederemos nuestro destino es la música, y Sin música la vida sería un error. La música puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido.
1. ¿Cómo nace ShelterNefarie?
HéctorHernández: Nace con las ganas de crear música fuerte de esa que siempre nos ha apasionado, con un concepto de difundir las historias buenas y malas que están pasando en este mundo loco jajajaja..y de difundir toda esas armonías y riff tan poderoso que teníamos en nuestras cabezas y corazón.
2. Como deciden nombrar a la banda de esta manera de donde viene su origen
Javier Vadaker: Bueno al comienzo de nuestra reunión como banda, se llegó hablar de nombrar este proyecto comoShelter (refugio), pero sentíamos que le faltaba algo indagamos y encontramos una palabra en latín¨Nefarie¨ qué significaba oscuridad, conjugamos estas dos palabras dándole un origen conceptual de la siguiente manera; la cual es un refugio oscuro donde puedes albergarte y pensar sobre todo lo que pasa a tu alrededor.
3. A pesar de tener ya varios años creando música fue un largo proceso para su primer show ¿Cuál fue el motivo?
Javier Vadaker: Nuestro motivo es que para encontrar un músico que quisiera esto tanto como nosotros es un algo difícil, y el que nos podía tendía la mano por “x” razón no estaba disponible, tuvimos altas y bajas bueno más bajas que altas. Pero nunca nos damos por vencido y siempre miramos adelante, lo fácil es como aburrido jajajajaja.
4. Entre la variedad de sus temas se deja sentir una marcada influencias de bandas como DarkTrankility,Graveworn. Donde radican sus influencias? Quienes han sido los culpables de sumergirlos en este tan grato mundo del rock? A nivel general como músicos, interpretes, compositores.
Héctor Hernández: Esta parte de las influencias es complicado, ya que cada integrante de la banda tiene un estilo distinto, nos gusta diferentesgénerosdel metal, claro todos con la simpatía por el death metal que es lo que nosotros estamos creando, de esta manera cada uno aporta un granito de arena a esta máquina del death metal (SHELTER NEFARIE), ya que nos gusta el death ,black,thrash,heavy, hasta incorporamos alguna que otra cosa de doom.
5. Puedo ver que las letras de las bandas tienen una gran influencia social, que los inspira a la hora de componer?
Héctor Hernández: bueno nos hemos visto en un mundo que esta patas para arriba, hay mucha delincuencia, violencia, las personas que no toleran a otra por ser distinta tanto en pensamientos como en aspecto, los cambios ambientales, las guerras, y no querer hacer nada para cambiarlo, etc…tenemos temas que son como una forma de protesta como por ejemplo genocide trata de que las personas nos estamos exterminando unos con otros por favor no más muertes.
6. La banda ha sido marcada por distintos cambios de Line Up hasta su formación actual, quienes conforman la banda actualmente.
Javier Vadaker: si lastimosamente una de las perdidas más dolorosas fue la de mi hermano del metal BraianGuedez que fue nuestro baterista falleció el año pasado muy difícil de afrontar, pero él siempre me decía viejo hay que tocar y hacer lo que a uno le gusta.
Actual mente la banda está conformada de la siguiente manera: HectorHernandez(vocalista), Miguel Vielma (guitarrista), José Figueredo (guitarrista), Jaime Lopez en la batería y por ultimo mi persona Javier VadakerGarcia (bajista).
7. Hasta ahora la banda ha presentado solo maquetas informales, cuando piensan podamos ver un material más formal de la banda tal vez un demos de 4 canciones.
Héctor Hernández: pronto muy pronto, este año nos dedicaremos a eso tal vez para el año que viene podrán ver ese material que todos desean.
8. Como ha afectado a nivel musical, personal la actual situación económica que rige nuestro país a la banda? No es un secreto que unas baquetas cuestan 400bsf o mas unas cuerdas 600bsf y son cosas que deben ser sustituidas constantemente para una ajuste correcto del sonido
Héctor Hernández: bueno esta pregunta va de la mano con la anterior ya que para grabar tenemos que tener cuerdas nuevas y nuestros equipos buenos, y como ves todo esta caro eso nos atrasa, y en los estudios también están elevados los precios la cosa es difícil para nosotros los músicos, pero poco a poco con las uñas uno logra lo que desea, del apuro queda el cansancio.
9. Como ven que ha cambiado el soporte a las bandas nacionales al bajar la presencia de bandas internacionales a corto plazo en las tarimas nacionales
Javier vadaker: creo que las empresas grandes que traen bandas internacionales todavía no se preocupan ni les interesa promover el talento nacional. Nosotros nos impulsamos por medio de la web o por conciertos regionales que pocas personas realizan.
10. Hemos visto como distintos medios han cerrado sus puertas, creen que esto se deba a la poca receptividad del público o la escena en general hacia los medios.
Javier vadaker: responderé con esto creo que los venezolanos deberían apoyar más a sus bandas, ser regionalistas amar lo que se hace en tu tierra ya que aquí existe mucho talento.
11. Que opinan de que muchas bandas han decido colgar sus discos de manera gratuita en el internet en vez editar disco originales y venderlos a un costo si bien elevado para nuestra economía es el precio más justo que le permite a la banda recuperar parte de su inversión.
Javier vadaker: esto se debe a la tecnología y a él internet, los discos quemados, y que un disco original es costosos y no todos tiene para adquirirlo, nos hemos visto en la necesidad de convertirnos en técnicos y grabar el material nosotros mismos, masterizar el material en un estudio o tomar clases de cómo hacerlo y ser independiente,.
12. Cual creen que es el futuro de la escena musical en Venezuela?
Javier vadaker: Esperando que todo avance al largo del paso, ya existen algunos sitios que nos están abriendo las puertas y el público poco a poco está apoyando esta movida.
13. Donde puede la gente conseguir su música? O adquirir algún material de la banda?
Héctor Hernandez: atrás vez del Facebook nos buscar por SHELTER NEFARIE hay encontraran música también por el twitter @shelter_nefarie y por ultimo por una pequeña pagina web: www.shelter-nefarie.com.nu
14. Que le depara el futuro a la banda?Cuáles son sus próximos planes?
Javier vadaker: la verdad no sabemos que nos depara el futuro nos toca vivir el presente al máximo y nuestros próximos planes serian terminar de grabar el disco, también estamos muy emocionados por tocar fuera de Barquisimeto, tenemos una idea de grabar un video clip y pare de contar jajaja.
Muchachos muchas gracias por su tiempo. Siéntanse libre de tomar unas líneas para ustedes.
Para finalizar dándole las gracias por este tiempo y espacio que nos prestan a las bandas de metal, y por dedicar un tiempo a shelternefarie, también agradeciendo a todos los que nos abren las puertas, y a todas aquellas que nos apoyan, a nuestros amigos, a nuestras familias. Tenemos mucho camino por recorrer nunca retrocederemos nuestro destino es la música, y Sin música la vida sería un error. La música puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido.
Entrevista Por : Kleber Peña
Disfruta del Tema Rebelion de SHELTER NEFAIRE
Disfruta del Tema Rebelion de SHELTER NEFAIRE
jueves, 28 de agosto de 2014
Bajo Zero : Lanza VideoClip Del Tema " Sicario "
La Banda Larense Bajo Zero , lanzo al mercado hace pocas horas el video oficial del Tema Sicario . tema incluido en su proxima produccion "Elementos De Extincion " .
La Direccion y produccion estuvo a cargo Del Sr Rene Figueroa a traves de 7 cuero Y el patrocino de la marca de Franelas METAL OR DIE .
La fotografia y edicion del video estan impecables y sin duda es un material que no tiene nada que envidiarle a ninguna banda Internacional .
Por mi parte quiero felicitar a la banda y a todo el equipo que hizo posible tan impecable produccion ... QUE SIGAN LOS EXITOS ...
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @Luigyrock
Disfruta del video oficial del tema " Sicario "
La Direccion y produccion estuvo a cargo Del Sr Rene Figueroa a traves de 7 cuero Y el patrocino de la marca de Franelas METAL OR DIE .
La fotografia y edicion del video estan impecables y sin duda es un material que no tiene nada que envidiarle a ninguna banda Internacional .
Por mi parte quiero felicitar a la banda y a todo el equipo que hizo posible tan impecable produccion ... QUE SIGAN LOS EXITOS ...
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @Luigyrock
Disfruta del video oficial del tema " Sicario "
miércoles, 27 de agosto de 2014
Fundacion : Soy Tu Amigo Regalando Sonrisas
Fue creado el 15 de diciembre del 2010 luego de que la carrera universitaria de agroalimentaria en la materia de proyecto nos mandara a dar una micro clase Sobre el calentamiento global en un simoncito que se encuentra ubicada en el caserío de cartepe de 5 a 10 minutos de mijaguito al ver en las condiciones desfavorables de los niños que asistían allí decidí formar un grupo de jóvenes (Mis Amigos) con la finalidad de ir a zonas rurales, en donde realizaremos un evento especialmente para los niños que habitan en el caserío. En donde se les organiza una fiesta con el objetivo de que los Niños del caserío pasaran un día totalmente distinto a lo cotidiano.
Luego de ver lo gratificante que fue el dar juguetes, cotillones, comida a las personas y niños del caserío decidimos hacer esta cada año y tuvimos la idea de llamarlo Soy Tu Amigo Regalando Sonrisa..
QUE ES LA FUNDACIÓN “ SOY TU AMIGO- REGALANDO SONRISA?
Somos una fundación Formada por un grupo de jóvenes que tenemos como finalidad que el niño o niña en condiciones de pobreza extrema pase un dia lleno de alegría, compañerismo y amor, totalmente distinto al acostumbrado para ellos
Que hace la F.S.T.A?
Soy tu amigo regalando sonrisas nosotros organizamos una fiesta a los niños que habitan en el caserío al llegar allí comenzamos organizando los niños y luego comenzamos con nuestra actividades como tal dándole cotillones de dulce, cotillones escolares, piñatas, hacemos yincana, cama elástica y castillo inflable .
No solamente trabajamos con los niños sino que también compartimos con sus madres dándoles ciertas charlas que son importantes para la formación y educación de los niños
Temas conversados con las madres:
-La violencia de género.
- Igualdad social
- Abuso sexual
- El bullying
Para culminar la jornada le damos su respectivo juguete y a las madres le damos la bolsita de comida (5 a 6 artículos de comida) y ropa. Luego de eso nos tomamos la llamada SUPER FOTO que tiene que ver en unir a todas los niños y madres de la comunidad beneficiadas concluyendo de tal manera a la jornada de SOY TU AMIGO- REGALANDO SONRRISAS.
Biografia Por : Arnoldo Jose Mendoza Correo : aaronarnoldo_mx510@hotmail.com
Luego de ver lo gratificante que fue el dar juguetes, cotillones, comida a las personas y niños del caserío decidimos hacer esta cada año y tuvimos la idea de llamarlo Soy Tu Amigo Regalando Sonrisa..
QUE ES LA FUNDACIÓN “ SOY TU AMIGO- REGALANDO SONRISA?
Somos una fundación Formada por un grupo de jóvenes que tenemos como finalidad que el niño o niña en condiciones de pobreza extrema pase un dia lleno de alegría, compañerismo y amor, totalmente distinto al acostumbrado para ellos
Que hace la F.S.T.A?
Soy tu amigo regalando sonrisas nosotros organizamos una fiesta a los niños que habitan en el caserío al llegar allí comenzamos organizando los niños y luego comenzamos con nuestra actividades como tal dándole cotillones de dulce, cotillones escolares, piñatas, hacemos yincana, cama elástica y castillo inflable .
No solamente trabajamos con los niños sino que también compartimos con sus madres dándoles ciertas charlas que son importantes para la formación y educación de los niños
Temas conversados con las madres:
-La violencia de género.
- Igualdad social
- Abuso sexual
- El bullying
Para culminar la jornada le damos su respectivo juguete y a las madres le damos la bolsita de comida (5 a 6 artículos de comida) y ropa. Luego de eso nos tomamos la llamada SUPER FOTO que tiene que ver en unir a todas los niños y madres de la comunidad beneficiadas concluyendo de tal manera a la jornada de SOY TU AMIGO- REGALANDO SONRRISAS.
Biografia Por : Arnoldo Jose Mendoza Correo : aaronarnoldo_mx510@hotmail.com
viernes, 22 de agosto de 2014
El Disco En Vivo De ZAPATO 3 Saldra el 3 de Octubre
Desde hace año y medio, los fanáticos de Zapato 3, se han expresado a través de las redes sociales, ansiosos por saber cuándo saldrá el CD en vivo que el afamado quinteto prometió en 2012, cuando, tras 13 años de ausencia, regresó a los escenarios con aquella maravillosa gira La última cruzada.
Pues bien, el esperado álbum, que lleva el mismo nombre del tour, ya tiene fecha de salida: el viernes 3 de octubre, con la particularidad de que no se conseguirá en las estanterías de las discotiendas (al menos no inicialmente), sino que será distribuido en exclusiva en los kioscos a través de nuestro diario Últimas Noticias, a un precio accesible, que se conocerá en los próximos días, así como la manera de adquirirlo.
La última cruzada pisó nueve ciudades con 10 conciertos, en los que Fernando Batoni, los hermanos Carlos y Álvaro Segura, Jaime Verdaguer y Diego Márquez, crearon sobre el escenario ese ambiente mágico que los caracteriza y que sus seguidores supieron agradecer muy bien.
La gira inició el 13 de julio de 2012 en Maracaibo, al día siguiente el quinteto tocó en Puerto La Cruz, luego en Valencia (el 21) y siete días después en Caracas. El 3 de agosto fue el turno de Mérida, el 4 en Barquisimeto y el 5 nuevamente en la capital. Posteriormente, el 21 de septiembre, aterrizó en Punto Fijo, el 16 de noviembre en San Cristóbal y la gira culminó el 30 de ese mes en Puerto Ordaz. En cada ciudad ofrecieron presentaciones de más de dos horas, que estuvieron lejos de ser melancólicas; pues resultaron más bien modernas y futuristas.
El álbum en directo dura 76 minutos y fue producido, mezclado y masterizado por el propio baterista Diego Márquez. Son 15 canciones las que integran el repertorio: Separación, Como un fantasma, Ahora estoy sin ti, Muriendo por ti, Hermana, Dónde estás, Amo las estrellas, Obstinado, Amor de hierro, Azul azul, La razón de estar aquí, Antonin Artaud, Cuchillo, Entrada de bala y Pantaletas negras.
Así que los fanáticos deberán estar pilas, pues el tiraje será de apenas 28 mil ejemplares.
Pues bien, el esperado álbum, que lleva el mismo nombre del tour, ya tiene fecha de salida: el viernes 3 de octubre, con la particularidad de que no se conseguirá en las estanterías de las discotiendas (al menos no inicialmente), sino que será distribuido en exclusiva en los kioscos a través de nuestro diario Últimas Noticias, a un precio accesible, que se conocerá en los próximos días, así como la manera de adquirirlo.
La última cruzada pisó nueve ciudades con 10 conciertos, en los que Fernando Batoni, los hermanos Carlos y Álvaro Segura, Jaime Verdaguer y Diego Márquez, crearon sobre el escenario ese ambiente mágico que los caracteriza y que sus seguidores supieron agradecer muy bien.
La gira inició el 13 de julio de 2012 en Maracaibo, al día siguiente el quinteto tocó en Puerto La Cruz, luego en Valencia (el 21) y siete días después en Caracas. El 3 de agosto fue el turno de Mérida, el 4 en Barquisimeto y el 5 nuevamente en la capital. Posteriormente, el 21 de septiembre, aterrizó en Punto Fijo, el 16 de noviembre en San Cristóbal y la gira culminó el 30 de ese mes en Puerto Ordaz. En cada ciudad ofrecieron presentaciones de más de dos horas, que estuvieron lejos de ser melancólicas; pues resultaron más bien modernas y futuristas.
El álbum en directo dura 76 minutos y fue producido, mezclado y masterizado por el propio baterista Diego Márquez. Son 15 canciones las que integran el repertorio: Separación, Como un fantasma, Ahora estoy sin ti, Muriendo por ti, Hermana, Dónde estás, Amo las estrellas, Obstinado, Amor de hierro, Azul azul, La razón de estar aquí, Antonin Artaud, Cuchillo, Entrada de bala y Pantaletas negras.
Así que los fanáticos deberán estar pilas, pues el tiraje será de apenas 28 mil ejemplares.
Fuente : Diario Ultimas Noticias
Los dejo con el Documental De la Reunion , que les hiciera mi Amigo Eugenio Miranda ... DISFRUTENLO
miércoles, 13 de agosto de 2014
Fundacion Amigos Con Manos De Esperanza Acarigua -Portuguesa
Nuestro Objetivo es Promover la Solidaridad para con los niños y niñas de las comunidades y hospitales haciéndoles llegar un poco de alegría a través de diversas donaciones ,trabajamos para mejorar la calidad de vida de los niños que padecen ENFERMEDADES AUDITIVAS y CANCER específicamente en cuanto a donaciones de PELUCAS ONCOLOGICAS .
Actualmente nuestra Fundación esta Ubicada en la Urb Pedro Camejo av 5 Casa 16 Acarigua ...
Jesus Cespedes Buldo
PRESIDENTE
Actualmente nuestra Fundación esta Ubicada en la Urb Pedro Camejo av 5 Casa 16 Acarigua ...
Jesus Cespedes Buldo
PRESIDENTE
0414541561
viernes, 8 de agosto de 2014
Johnny Parrot Joe Presenta Su Disco : Eleven Is ClayDay
Johnny Parrot Joe es un musico de rock/metal/punk/ que ha participado con diferentes bandas desde 1997.
Durante todo este tiempo de shows y giras, algunas underground, otras no tanto… se ha dedicado paralelamente a la musicalizacion de audiovisuales, y a incursionar en la musica electrónica.
No fue sino siguiendo el ideal y la actitud punk a la que siempre ha estado apegado, ese ideal del “si quieres algo, hazlo tu mismo”, que decidio finalmente tomar ese material EDM al que se habia dedicado durante tanto tiempo, y mezclarlo con las estructuras del rock/metal/punk/pop con las que ha lidiado desde el principio.
“Y es que definitivamente todos iremos al infierno, pero con las mejores historias que contar” dice una frase… Yo prefiero pensar que el viaje es mejor si tu mismo decides y escribes el soundtrack!
“La idea de este album surge en el 2012, en medio de un tour regional con la banda Aerea.
Siempre he sido un apasionado de la música electrónica, así como de la numerología y las teorías “conspiranoicas” que rondan un poco en la internet.
Leí una historia fascinante de un chico ingles ya fallecido, que logró llegar a unas conclusiones muy interesantes acerca de las fechas importantes de la historia, y del como ninguna parecía ser casual, sino que por el contrario, se conectan entre si, casi intencionalmente.
Su nombre: Rik Clay.
Me encontré con esta historia mientras componía tracks en mi mac, como una idea diferente a la que siempre he tenido en las bandas de rock y metal con las que he tocado, y decidí contactar a su madre… quien me hablo un poco de el.
Fue así como, descomponiendo y re-armando material de entre muchos demos, decidí conectar mi trabajo de modo que sea como un “diario sonico” que nos acompañe por el viaje mental de Rik, casi sin voces, escuchando basicamente las palabras que queramos de cada tema.
El album se titula ELEVEN IS CLAYDAY, y fue grabado finalmente entre abril y mayo de este año. El single Boom Doom, que abre este trabajo, pretende ser la antesala a una serie de sonidos mas densos y complicados que pueden escucharse a lo largo del disco, como la explosión del surgimiento de las ideas de Rik, hasta su caótico descenlace.
Por supuesto, cada tema por separado posee su propio groove como para explotar en el dance floor, y la vibra de composición, aunque sencilla, parte de la estructura visceral del rock.”
Keep music real!!!
Twitter: @johnnyparrotjoe
Facebook: Johnny Parrot Joe
Instagram: @johnnyparrotjoe
https://soundcloud.com/johnny-parrot-joe/original-blaster
Durante todo este tiempo de shows y giras, algunas underground, otras no tanto… se ha dedicado paralelamente a la musicalizacion de audiovisuales, y a incursionar en la musica electrónica.
No fue sino siguiendo el ideal y la actitud punk a la que siempre ha estado apegado, ese ideal del “si quieres algo, hazlo tu mismo”, que decidio finalmente tomar ese material EDM al que se habia dedicado durante tanto tiempo, y mezclarlo con las estructuras del rock/metal/punk/pop con las que ha lidiado desde el principio.
“Y es que definitivamente todos iremos al infierno, pero con las mejores historias que contar” dice una frase… Yo prefiero pensar que el viaje es mejor si tu mismo decides y escribes el soundtrack!
“La idea de este album surge en el 2012, en medio de un tour regional con la banda Aerea.
Siempre he sido un apasionado de la música electrónica, así como de la numerología y las teorías “conspiranoicas” que rondan un poco en la internet.
Leí una historia fascinante de un chico ingles ya fallecido, que logró llegar a unas conclusiones muy interesantes acerca de las fechas importantes de la historia, y del como ninguna parecía ser casual, sino que por el contrario, se conectan entre si, casi intencionalmente.
Su nombre: Rik Clay.
Me encontré con esta historia mientras componía tracks en mi mac, como una idea diferente a la que siempre he tenido en las bandas de rock y metal con las que he tocado, y decidí contactar a su madre… quien me hablo un poco de el.
Fue así como, descomponiendo y re-armando material de entre muchos demos, decidí conectar mi trabajo de modo que sea como un “diario sonico” que nos acompañe por el viaje mental de Rik, casi sin voces, escuchando basicamente las palabras que queramos de cada tema.
El album se titula ELEVEN IS CLAYDAY, y fue grabado finalmente entre abril y mayo de este año. El single Boom Doom, que abre este trabajo, pretende ser la antesala a una serie de sonidos mas densos y complicados que pueden escucharse a lo largo del disco, como la explosión del surgimiento de las ideas de Rik, hasta su caótico descenlace.
Por supuesto, cada tema por separado posee su propio groove como para explotar en el dance floor, y la vibra de composición, aunque sencilla, parte de la estructura visceral del rock.”
Keep music real!!!
Twitter: @johnnyparrotjoe
Facebook: Johnny Parrot Joe
Instagram: @johnnyparrotjoe
https://soundcloud.com/johnny-parrot-joe/original-blaster
jueves, 7 de agosto de 2014
" Dr Sonrisa Portuguesa Inicio Sus Actividades "
Los días sábado y domingo del pasado fin de semana se llevo a cabo el primer taller de capacitación para voluntarios de la Fundación Dr. Sonrisa - Payasos de Hospital en la ciudad de Araure, para de esta manera dar inicio a lo que a partir de ahora sera la sede Portuguesa de esta organizacion sin fines de lucro que tiene como misión llevar sonrisas y alegría a personas en condición hospitalaria, en casas hogares y casas de cuidado de edad avanzada, así lo informó Nelson Carrasquero, Coordinador de Dr. Sonrisa, sede Portuguesa, quien destacó que este grupo de voluntarios que se formó durante 18 horas académicas, recibiendo técnicas, entrenamiento y capacitación especializada, es el equipo fundador de la Fundacion en el estado Portuguesa y que cumplirá con la hermosa labor de ser promotores del trabajo social que realizarán como los Doctores "Sonrisa" mediante visitas coordinadas a los diferentes centros de salud, centros de cuidados de abuelos y albergues de menores en el estado.
Por su parte, Alejandro Ledezma, quien es el "Dr. Sonrisa", creador y fundador de la Fundación del mismo nombre a nivel nacional, y quien fungió como capacitador de los voluntarios manifestó su satisfacción por la asistencia, el nivel de participación y compromiso que demuestra el equipo que se ha conformado en Acarigua-Araure, "hemos pasado un maravilloso y enriquecedor fin de semana, compartiendo experiencias y actividades para que nuestros voluntarios tengan toda la formación y las herramientas que necesitaran a la hora de asistir a las visitas que organizarán mas adelante, son un equipo muy variado, con distintas edades y aunque con diferentes opiniones, tienen una misma visión de la labor social, aquí no existe la exclusión ni la discriminación, solo la integración, por eso estamos seguros de que el trabajo que realizara el equipo de Dr. Sonrisa Portuguesa sera excelente porque lo vemos y lo sentimos en cada uno de los participantes de este fin de semana, y por el nivel de conexión y compenetración que tienen entre ellos, son un excelente equipo que dará mucho de que hablar y sobre todo, muchas "sonrisas", finalizó Ledezma.
Por su parte, Alejandro Ledezma, quien es el "Dr. Sonrisa", creador y fundador de la Fundación del mismo nombre a nivel nacional, y quien fungió como capacitador de los voluntarios manifestó su satisfacción por la asistencia, el nivel de participación y compromiso que demuestra el equipo que se ha conformado en Acarigua-Araure, "hemos pasado un maravilloso y enriquecedor fin de semana, compartiendo experiencias y actividades para que nuestros voluntarios tengan toda la formación y las herramientas que necesitaran a la hora de asistir a las visitas que organizarán mas adelante, son un equipo muy variado, con distintas edades y aunque con diferentes opiniones, tienen una misma visión de la labor social, aquí no existe la exclusión ni la discriminación, solo la integración, por eso estamos seguros de que el trabajo que realizara el equipo de Dr. Sonrisa Portuguesa sera excelente porque lo vemos y lo sentimos en cada uno de los participantes de este fin de semana, y por el nivel de conexión y compenetración que tienen entre ellos, son un excelente equipo que dará mucho de que hablar y sobre todo, muchas "sonrisas", finalizó Ledezma.
lunes, 4 de agosto de 2014
Todo Un EXITO , Reunion Del FRENTE ECOLOGICO PORTUGUESA
Bajo el estandarte "Sembrar Un arbol es Plantar un Sueño " .Ayer Domingo 3 de Agosto con el apoyo de otras organizaciones ecologistas como la Red Ecologica y Savia entre otras , El frente Ecologico Portuguesa Retomo sus Actividades .
El encuentro se llevo a cabo en las Instalaciones del Parque Musiu Carmelo de Acarigua - Araure .
La velada comenzo con unas palabras de nuestro standarte ecologico el Sr Gonzalito .
Minutos Mas tarde comenzo la ronda de participacion de los asistentes , donde planteamos los problemas ecologicos que nos aquejan a todos, entre ellos el Rescate del Parque Musiu Carmelo .
El encuentro conto con representantes Ecologicos de Ospino Que se pusieron a la orden para pedir ayuda y ayudarnos en nuestras actividades , Tambien conto con la presencia del Diputado a la asamblea nacional El sr Abelardo Acurero que en todo momento se puso a la disposicion para con nosotros .
Los organizadores del encuentro se mostraron complacidos por la asistencia del publico y desde ya activaron una agenda de trabajo .
El encuentro duro hasta casi la 1 de la tarde y termino entre risas , anecdotas y el placer de hacer nuevos amigos comprometidos por la misma causa : Un Pais mas Ecologico .
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
El encuentro se llevo a cabo en las Instalaciones del Parque Musiu Carmelo de Acarigua - Araure .
La velada comenzo con unas palabras de nuestro standarte ecologico el Sr Gonzalito .
Minutos Mas tarde comenzo la ronda de participacion de los asistentes , donde planteamos los problemas ecologicos que nos aquejan a todos, entre ellos el Rescate del Parque Musiu Carmelo .
El encuentro conto con representantes Ecologicos de Ospino Que se pusieron a la orden para pedir ayuda y ayudarnos en nuestras actividades , Tambien conto con la presencia del Diputado a la asamblea nacional El sr Abelardo Acurero que en todo momento se puso a la disposicion para con nosotros .
Los organizadores del encuentro se mostraron complacidos por la asistencia del publico y desde ya activaron una agenda de trabajo .
El encuentro duro hasta casi la 1 de la tarde y termino entre risas , anecdotas y el placer de hacer nuevos amigos comprometidos por la misma causa : Un Pais mas Ecologico .
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
viernes, 25 de julio de 2014
Disaster Prophet Lanza Nuevo Sencillo " Beautiful Chaos "
Este viernes 25 de Julio, Disaster Prophet publica su nuevo sencillo Beautiful Chaos, material completamente nuevo y que formara parte de su proximo LP, el cual fue grabado en Venezuela en los estudios KKM, y fue mezclado, producido y masterizado por Raymomd Herrera, y Buster Douglas Odeholm, en California y Suecia.!
!
La portada del sencillo, ya da unos adelantos de lo que será la nueva producción, mostrando la temática y atmósfera al que estará sometido el nuevo LP, esta portada al igual que todo el arte del disco esta a cargo de el artista plástico y diseñador Marco Caceres.!
!!
El material podrán escucharlo en los siguientes links:!
!
www.disasterprophet.com!
!
https://soundcloud.com/disasterprophet!
!
www.facebook.com/disasterprophet!
!
y en solo días podrán descargarlo en Itunes, Amazon, Youtube y Spotify!
!
La portada del sencillo, ya da unos adelantos de lo que será la nueva producción, mostrando la temática y atmósfera al que estará sometido el nuevo LP, esta portada al igual que todo el arte del disco esta a cargo de el artista plástico y diseñador Marco Caceres.!
!!
El material podrán escucharlo en los siguientes links:!
!
www.disasterprophet.com!
!
https://soundcloud.com/disasterprophet!
!
www.facebook.com/disasterprophet!
!
y en solo días podrán descargarlo en Itunes, Amazon, Youtube y Spotify!
lunes, 21 de julio de 2014
FeedBack
FeedBack es una banda formada en Acarigua edo. Portuguesa el 21 de noviembre del 2013, es una banda que toca estilos como rock alternativo y neo punk, iniciando con covers y actualmente sacando temas propios influenciados tanto por bandas internacionales como también por bandas nacionales.
Está conformado por 5 integrantes, Génesis Toro (Voz), JeanKühnert (Guitarra 1),Franchescoly Cano(Bateria),Omar Tórreles(Bajo),Johan Perdomo(Guitarra 2).
Actualmente la banda se encuentra grabando lo que sería su primer EP y tocando en distintos eventos de la ciudad.
Pueden escuchar el tema promocional Tu Fragilidad en la páginaSoundCloud.
Redessociales y links:
Facebook: cuentabanda (FeedBack) (cuenta de facebook)-Feed Back (pagina de facebook)
Twitter: @_FeedBack_band
SoundCloud: FeedBackband-Link: https://soundcloud.com/feedbackband
Biografia Por : Jean Kuhnert
Está conformado por 5 integrantes, Génesis Toro (Voz), JeanKühnert (Guitarra 1),Franchescoly Cano(Bateria),Omar Tórreles(Bajo),Johan Perdomo(Guitarra 2).
Actualmente la banda se encuentra grabando lo que sería su primer EP y tocando en distintos eventos de la ciudad.
Pueden escuchar el tema promocional Tu Fragilidad en la páginaSoundCloud.
Redessociales y links:
Facebook: cuentabanda (FeedBack) (cuenta de facebook)-Feed Back (pagina de facebook)
Twitter: @_FeedBack_band
SoundCloud: FeedBackband-Link: https://soundcloud.com/feedbackband
Biografia Por : Jean Kuhnert
jueves, 17 de julio de 2014
MAQUINA , Lanza Video Clip Del Tema : Cuando Las Madres Rezan .
La Banda Merideña MAQUINA , Termina de publicar el video clip de su tema promocional Cuando las Madres Rezan .
El mismo fue Grabado en el paramo a las afueras de la ciudad de merida hace poco .
Por mi parte quiero felicitar tanto a la banda como al equipo de produccion por tan impecable y excelente trabajo .
-Actriz : Nelly Moreno , - Director : Luis Lambert ,-Director de Fotografia : Jhonattan Wooberry
Produccion General : Llambert Fillms
Sin mas preambulos los invito a Disfrutar del video clip : Cuando las Madres Rezan
Nota por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
El mismo fue Grabado en el paramo a las afueras de la ciudad de merida hace poco .
Por mi parte quiero felicitar tanto a la banda como al equipo de produccion por tan impecable y excelente trabajo .
-Actriz : Nelly Moreno , - Director : Luis Lambert ,-Director de Fotografia : Jhonattan Wooberry
Produccion General : Llambert Fillms
Sin mas preambulos los invito a Disfrutar del video clip : Cuando las Madres Rezan
Nota por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
sábado, 12 de julio de 2014
Todo Un Exito Noche De JAZZ En Acarigua - Araure
El pasado Jueves 10 de julio , se llevo a cabo en las instalaciones de la sala de antiguo Cines Acarigua la Noche de Jazz .
El evento fue Organizado por 2 academias de Musica de la ciudad , Fundacion Arte Grabiel y Armus (Arte Y Musica ) y bajo el Auspicio de la Empresa Privada .
El evento comenzo alrededor de las 7 y 30 de la noche con unas palabras de bienvenida de Marcelo Patrocinio Q fue el presentador de todas las bandas.
La Gala la inicio el Talento Regional una excelente banda liderada por su Bajista la Srta Adriana Matera y otros Buenos Musicos de la ciudad . y como invitado en el saxofon nada mas y nada menos que el maestro Reny Lobaton .
La 2da banda de la noche fue Manuel Reyes Trio de Bqto Edo-Lara , Esta de mas decir que son excelentes musicos
Para cerrar la noche tambien de Bqto Edo Lara Socas - Crespo - Garcia , estos panas nos dejaron atonitos con la ejecucion de sus instrumentos , tocaron temas Propios como Post Data Entre otros .
Los Organizadores del evento se mostraron satisfechos con la asistencia del publico y prometieron que se repetiria muy pronto la experiencia .
Por mi parte quiero felicitar a los organizadores del evento ... Hasta la Proxima ... NAMASTE
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
.
El evento fue Organizado por 2 academias de Musica de la ciudad , Fundacion Arte Grabiel y Armus (Arte Y Musica ) y bajo el Auspicio de la Empresa Privada .
El evento comenzo alrededor de las 7 y 30 de la noche con unas palabras de bienvenida de Marcelo Patrocinio Q fue el presentador de todas las bandas.
La Gala la inicio el Talento Regional una excelente banda liderada por su Bajista la Srta Adriana Matera y otros Buenos Musicos de la ciudad . y como invitado en el saxofon nada mas y nada menos que el maestro Reny Lobaton .
La 2da banda de la noche fue Manuel Reyes Trio de Bqto Edo-Lara , Esta de mas decir que son excelentes musicos
Para cerrar la noche tambien de Bqto Edo Lara Socas - Crespo - Garcia , estos panas nos dejaron atonitos con la ejecucion de sus instrumentos , tocaron temas Propios como Post Data Entre otros .
Los Organizadores del evento se mostraron satisfechos con la asistencia del publico y prometieron que se repetiria muy pronto la experiencia .
Por mi parte quiero felicitar a los organizadores del evento ... Hasta la Proxima ... NAMASTE
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
.
miércoles, 9 de julio de 2014
Los Callejeros " La Real Y Genuina Banda De Rock And Roll "
Banda formada en Caracas en 1990; inicialmente utilizan el nombre de Exhumación para luego cambiarlo a Los Callejeros. La formación inicial del grupo está integrada por Jorge Pineda (voz líder), Juan Niño (guitarra), Gerardo Rodríguez (batería) y Denis Legón (bajo). Su estilo musical se puede definir como una fusión de diferentes subgéneros del rock, debido a las influencias individuales de cada uno de sus integrantes. En el año 1991 se producen cambios en la banda, manteniéndose Jorge Pineda, Juan Niño y Denis Legón e incorporándose Carlos Romero (guitarra) y Juan Fernández (batería). Editan de manera independiente el álbum Fulano de Tal (1994). En 1997 Realizan la primera gira carcelaria realizada por una banda de rock en Venezuela, tocando en distintos centras penitenciarios, ese mismo año, Juan Niño abandona el grupo y deciden continuar como cuarteto. Durante su existencia hicieron numerosas presentaciones en diferentes ciudades del país, recorriendo el Distrito Capital, los estados Aragua, Lara, Portuguesa, Mérida, Nueva Esparta, Táchira, Carabobo y Miranda. También participaron en el Festival Rock en Cuba (1998) y dejaron grabaciones para algunos espacios televisivos (El Garaje y Nuestra Mañana en VTV, y Sonoclips y La Tropa de RCTV,). Sin embargo a mediados del año 2000, tras diez años de existencia, el grupo se despide oficialmente. Tras la disolución del grupo, sus integrantes siguieron dentro del mundo musical: Jorge Pineda fundó la agrupación heavy-punk Calígula, Carlos Romero creó la banda de rock alternativo experimental Monte de Venus; Denis Legón se incorporó a los sonidos de Hardcore con el grupo Zicóticos Armados y Juan Fernández tocó en una agrupación de rock sinfónico. Tras varios intentos de reagruparse entre el 2007 y el 2008, es finalmente en el 2011 cuando la formación original de Los Callejeros de 1992 regresa a los ensayos para retomar su carrera.
· Despues de unos conciertos con la formación original, en Julio de 2013, entra a la banda Yvan Gil (bateria) y Jairo Carrasquel (guitarra), dando continuidad a los conciertos. Participan en el 1er Festival de rockeras y rockeros por la paz el 14 de diciembre de 2013, en la plaza diego ibarra. Despues de varios toques en locales caraqueños, en Marzo de 2014 comienza la grbacion de su segundo disco. El 21 de Junio de 2014 tocan en el gillmanfest, Poliedro de caracas
-Jorge Pineda (voz líder)
-Denis Legón “Pomponio” (bajo)
-Carlos Romero (guitarra)
-Jairo Carrasquel (guitarra)
-Yvan Gil (bateria)
CONTACTOS:
04169023829
Twitter: @callejerosbanda
Los Callejeros : Unos que van otros que estan : Gillmanfest caracas 2014
· Despues de unos conciertos con la formación original, en Julio de 2013, entra a la banda Yvan Gil (bateria) y Jairo Carrasquel (guitarra), dando continuidad a los conciertos. Participan en el 1er Festival de rockeras y rockeros por la paz el 14 de diciembre de 2013, en la plaza diego ibarra. Despues de varios toques en locales caraqueños, en Marzo de 2014 comienza la grbacion de su segundo disco. El 21 de Junio de 2014 tocan en el gillmanfest, Poliedro de caracas
-Jorge Pineda (voz líder)
-Denis Legón “Pomponio” (bajo)
-Carlos Romero (guitarra)
-Jairo Carrasquel (guitarra)
-Yvan Gil (bateria)
CONTACTOS:
04169023829
Twitter: @callejerosbanda
Los Callejeros : Unos que van otros que estan : Gillmanfest caracas 2014
martes, 1 de julio de 2014
Disfruta Del Rockumental De Jonah Ramirez
Desde Ya puedes disfrutar del 7mo Rockumental que hemos tenido el placer de producir .
Esta ves se trata del cantautor Portugueseño Jonah Ramirez .
El mismo se grabo en las instalaciones de Cima Producciones , el pasado sabado 7 de junio . El lanzamiento Oficial fue este sabado pasado 28 de junio en Don paco Rock bar .
Para esta ocasion los musicos que acompañan a Jonah Ramirez son : Javier tabata (Guitarra ) , Angel Falkao (Bajo ) Y Jesus Griman (Bateria ) .
Por mi parte quiero agradecer a todo el equipo de Produccion : Adinson Salvatori , Carlos Diaz , Egle granda , Ludwing Vargaz ,Maria teresa , y a todos los integrantes de la banda por su buen trabajo y profesionalismo durante todo el proceso de produccion y post produccion del rockumental .
Sin mas preambulos disfruta del Rockumental de Jonah Ramirez ...HASTA LA PROXIMA ...NAMASTE
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
Esta ves se trata del cantautor Portugueseño Jonah Ramirez .
El mismo se grabo en las instalaciones de Cima Producciones , el pasado sabado 7 de junio . El lanzamiento Oficial fue este sabado pasado 28 de junio en Don paco Rock bar .
Para esta ocasion los musicos que acompañan a Jonah Ramirez son : Javier tabata (Guitarra ) , Angel Falkao (Bajo ) Y Jesus Griman (Bateria ) .
Por mi parte quiero agradecer a todo el equipo de Produccion : Adinson Salvatori , Carlos Diaz , Egle granda , Ludwing Vargaz ,Maria teresa , y a todos los integrantes de la banda por su buen trabajo y profesionalismo durante todo el proceso de produccion y post produccion del rockumental .
Sin mas preambulos disfruta del Rockumental de Jonah Ramirez ...HASTA LA PROXIMA ...NAMASTE
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
lunes, 30 de junio de 2014
Alex Portillo Band Estrena Sencillo Promocional DE LO ELECTRICO A LO DESERTICO
Alex Portillo Band , Hoy lunes nos da la bienvenida a la semana con una grata sorpresa , y es el lanzamiento oficial en las redes sociales y pag . web nacionales y internacionales de su sencillo promocional del tema De lo Electrico a lo desertico .
Cabe destacar que el tema cuenta con una presencia y edicion sumamente impecable para los oyentes y fanaticos de esta prometedora banda .
sin mas nada que acotar los invito a disfrutar del tema de lo electrico a lo desertico de los panas de Alex Portillo Bnad .
Cabe destacar que el tema cuenta con una presencia y edicion sumamente impecable para los oyentes y fanaticos de esta prometedora banda .
sin mas nada que acotar los invito a disfrutar del tema de lo electrico a lo desertico de los panas de Alex Portillo Bnad .
miércoles, 11 de junio de 2014
Proximo Rockumental : Jonah Ramirez
Tras un receso por la situacion politica que ha vivido el pais (Venezuela ) , habiamos parado la produccion de los proximos Rockumentales .
Luego de sostener una reunion de produccion decidimos retomar los Rockumentales , sin olvidarnos de la situacion , politica y social que atarviesa nuestro pais .
Para Retomar el proyecto lo quisimos hacer esta ves con un Artista que se lo merece , Este es el pana , Jonah Ramirez conocido Cantautor Portugueseño .
La Grabacion del mismo se llevo a cabo, el pasado sabado 7 de junio en las instalaciones de Cima Studios Bajo la batuta del Sr Ludwing Vargas .
Quiero agradecer a mi Equipo de Produccio de cada ves pone mas empeño a su trabajo , De verdad Gracias : Adinson Salvatori , Carlos Diaz , Egle Granda , Ludwing Vargaz .
Los Musicos que acompañan actualmente a Jonah Ramirez Son : Jesus Griman (Bateria ) , Angel Falkao , (Bajo ) , Javier Tabata (Guitarra )
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
Disfruta Del tema VIDA de Jonah Ramirez
Luego de sostener una reunion de produccion decidimos retomar los Rockumentales , sin olvidarnos de la situacion , politica y social que atarviesa nuestro pais .
Para Retomar el proyecto lo quisimos hacer esta ves con un Artista que se lo merece , Este es el pana , Jonah Ramirez conocido Cantautor Portugueseño .
La Grabacion del mismo se llevo a cabo, el pasado sabado 7 de junio en las instalaciones de Cima Studios Bajo la batuta del Sr Ludwing Vargas .
Quiero agradecer a mi Equipo de Produccio de cada ves pone mas empeño a su trabajo , De verdad Gracias : Adinson Salvatori , Carlos Diaz , Egle Granda , Ludwing Vargaz .
Los Musicos que acompañan actualmente a Jonah Ramirez Son : Jesus Griman (Bateria ) , Angel Falkao , (Bajo ) , Javier Tabata (Guitarra )
Nota Por : Luis Alejandro Villamizar @luigyrock
Disfruta Del tema VIDA de Jonah Ramirez
viernes, 23 de mayo de 2014
Fred Y Franco
Estos chicos son sinónimo de esfuerzo lucha constancia y dedicación en cuanto a la música refiere, totalmente distintos e ingeniosos, versátiles y dinámicos comparten un mismo ideal como lo es la pasión por la música, generalmente con estilos surtidos entre R&B, Pop, Balada, Cumbia, Salsa, Rock, Merengue y Bachata, definiendo su genero como Tropical Urbano.
Fred y Franco se conocieron el 1ro de diciembre del 2007 en Piritu – Portuguesa, Fred estaba empezando su carrera de solista después de abandonar la agrupación Nb7 y Franco era cristiano evangélico e interpretaba reggaetón cristiano, por su lado Fred era interprete antes de baladas pop y sus proyectos de solista eran incursionando en el movimiento Urbano y así fue como ambos decidieron formar duo, en el momento en el que Franco le muestra a Fred una estrofa rapeada del popular tema "Olvidarte No He Podido" el cual atrajo la atención de Fred porque pasaba momentos fuertes con su ex-novia y el tema se asemejaba a lo que él sentía y allí fue donde Fred escribió el coro y nació lo que hoy conocen como Fred y Franco "Los Conquistadores De Corazones" debido a el contenido de todas y cada una de sus letras que son símbolo de amor, desamor, ternura, tristeza y alegría al momento de oírlas y por supuesto bailarlas; y esto era de esperarse porque ambos son unos chicos tiernos, enamorados de la vida y la música, llenan de realidad cada uno de sus temas porque son vivencias propias.
Fred se llama Oscar Heredia y nació el 22 de agosto de 1985, Franco se llama Francisco Fama y nació el 22 de mayo de 1988. Y su primer trabajo discográfico se titula Los Conquistadores De Corazones con temas que llevan por título: Olvidarte No He Podido, Quien Crees?, Vente Nena, Mi Chica Ideal, Quiero Volver, Triste Canción. No le pierdan las pista a estos chicos que están llenos de buenas sorpresas para ustedes!!!
El Videoclip Oficial De @Fred_y_Franco - #TristeCancion Aquí Esta El Link: http://bit.ly/qfdGB4
ACTUALMENTE ACABAN DE INAUGURAR EL ESTUDIO DE GRABACIÓN "FF MUSIC" SU PROPIO SELLO INDEPENDIENTE PARA APOYAR E IMPULSAR EL TALENTO NACIONAL ADEMÁS DE SEGUIR PRODUCIENDO SU PROPIA MÚSICA, SE ENCUENTRAN DE PROMOCIÓN CON EL EP DE 4 TEMAS LLAMADO PENSANDO EN TI, DISCO ADQUIERE EL NOMBRE DEL SINGLE PROMOCIONAL, DONDE PODRAS ESCUCHAR: PENSANDO EN TI, TODO YA SE FUE FT. EDUARDO D'CALLE, TRISTE CANCION Y QUIERO VOLVER.
Redes Sociales:
http//www.myspace.com/fredyfranco7
http//www.fredyfrancomusic.blogspot.com
http://fredyfrancomusic.wix.com/oficial
http://www.youtube.com/user/OscarHeredia7
http://soundcloud.com/fredyfranco
Facebook:
Fred y Franco
OscarFred El Inigualable
Franco El Instrumento
Instagram y Twitter:
@Fred_y_Franco
@Oscar_Fred
@Franco_Fama
PARA CONTRATACIONES:
Daniel Herrera @DanielHM22
0424-5191956
Fred y Franco : Triste Cancion (Video Oficial )
Suscribirse a:
Entradas (Atom)